Criatividade: definição, atores e testes

Através deste trabalho queremos divulgar o noções básicas de criatividade, quais são os fatores que influenciam, como é avaliado e como se relaciona com a educação. O estudo da criatividade tem sido um trabalho muito complexo que tem despertado interesse educacional, ocupacional, organizacional e científico e tem sido abordado a partir de múltiplas perspectivas. Esta variedade de contextos em que a pesquisa de criatividade ocorreu gerou uma grande quantidade de as definições dependem dos fundamentos teóricos e filosóficos da abordagem, bem como dos interesses metodológicos.

Dentro da psicologia encontramos um panorama bastante semelhante, caracterizado pela diversidade de concepções sobre o fenômeno, bem como uma intensa preocupação em chegar à tecnologia necessária para introduzir a criatividade como um comportamento objetivo do processo de ensino.

Índice

1. Criatividade na escola
2. Definição de criatividade
3. O Assunto Criativo
4. Pensamento criativo
5. O produto criativo.
6. Níveis e modalidades de criatividade
7. Avaliação e teste de criatividade
8. Testes de criatividade

A criatividade não se expressa apenas na arte, mas também em todas as áreas do esforço humano, não só o científico e técnico, mas também no nosso trabalho quotidiano desde a nossa forma de amar e de se relacionar, à forma de conhecer, de se comportar, e descobrir o mundo, permitindo-nos assim resolver de forma inovadora os diferentes desafios que enfrentamos na vida e desenvolver as potencialidades de cada um. Individual. Muito do aprendizado de uma criança é fornecido pelo estabelecimento escolar.

Nesse ambiente a criança aprende a se relacionar com as pessoas e, assim, adquire modelos significativos, que lhe darão algumas diretrizes que a nortearão em seu desenvolvimento pessoal. Por isso acreditamos que esta instituição pode se encarregar de motivar a criança, dando-lhe ferramentas inovadoras e princípios éticos que o ajudem a enfrentar o mundo. Consideramos que a criatividade é uma das competências fundamentais que deve estar presente em qualquer projeto escolar, uma vez que permite que a criança chegue a novas conclusões e resolver problemas de forma original. Para estimular a criatividade nas crianças, fatores como clima social, processos conceituais, linguísticos, motivacionais e dos alunos devem ser levados em consideração. A criatividade, até certo ponto, é um fator de proteção que reduz a probabilidade de comportamentos de alto risco, como drogas, álcool, violência e crime. É também visto como um dos pilares fundamentais da resiliência, no sentido de que ser criativo ajudaria o indivíduo a superar ou superar situações difíceis, saindo renovado e enriquecido de sua.

O conceito de criatividade é diferente dependendo do contexto em que se encontra, e não tem um único significado, pois a atividade humana nele implícita pode ser variada. Isso não significa que qualquer situação possa ser chamada de criativa. Existem certos limites para o uso da palavra, mas essas mesmas fronteiras são vagas; os limites, indeterminados. O que não significa que não possamos reconhecer que esses limites existem.

Para definir o conceito de criatividade é necessário conhecer a sua raiz etimológica. A palavra criatividade deriva do latim "creare", que se refere a "crescer", que significa crescer; portanto, a palavra criatividade significa "criar do nada". Dentro das diferentes áreas e de acordo com vários autores podemos encontrar definições diferentes e variadas sobre criatividade de acordo com as diferentes abordagens. Algumas publicações falam de 400 termos diferentes de criatividade. Alguns termos são ambíguos e confusos. O que está claro é que a criatividade seria mais do que uma condição necessária nas atuais condições de vida e que de outra forma ela tem Sempre foi necessário, pois obriga o homem a modificá-lo para que ele seja mais adaptável ao seu ambiente e possa melhorar Lucros. Se você pensar sobre isso, então pode-se dizer que a maioria das conquistas da humanidade são conquistas criativas de acordo com Um exemplo é a escrita, a eletricidade, o telefone e tantos outros elementos que ajudaram no progresso do humanidade.

Definições de criatividade

Vamos começar com as definições mais básicas de criatividade encontradas na literatura. O dicionário de psicologia define criatividade como um termo não bem definido que designa um série de traços de personalidade, intelectuais e não intelectuais que esperam que os sujeitos criativo. Para Guilford o criatividade implica fugir do óbvio, do seguro e do previsível produzir algo que, pelo menos para a criança, seja novo. Diz que a criatividade em um sentido limitado se refere às habilidades que são características de indivíduos criativos, como fluência, flexibilidade, originalidade e pensamento divergente. Por outro lado, mostrou que criatividade e inteligência são qualidades diferentes. Ele também postulou em 1965 que a criatividade não é o presente de uns poucos selecionados, mas sim uma propriedade compartilhada por toda a humanidade em maior ou menor grau.

Por sua parte Amabile (1983) afirma que a criatividade existe enquanto houver: habilidades no campo, habilidades para a criatividade e características específicas de motivação para a tarefa.

De acordo com Beltrán e Bueno (1995) a criatividade seria a capacidade essencial do ser inteligente que lhe permite produzir uma espécie de obras denominadas "criações" ou obra criada. Esses autores fazem uma distinção entre a noção ontológica de criatividade e sua noção psicológica. A criatividade de acordo com sua noção ontológica seria "aquela presente na existência pelo criador, tirando do nada, de tal forma que na sua produção você não precise usar algo preexistente. Este tipo de trabalho é somente de Deus (criador por excelência). Os homens também são criadores e sua ação consiste em fazer algo novo e original, mas de algo já existente ”. A criatividade do trabalho segundo sua noção psicológica, refere-se a um ser que existiu, mas que em virtude da ação do ser inteligente, que é o criador, recebe uma nova forma de ser; e é isso que lhes dá a consideração de "verdadeiras criações". Vários traços da criação também emergiriam: Contingência ou secundariedade, uma vez que já havia um ser e o criador lhe deu uma nova forma de ser. racionalidade, essa nova forma e sua inserção nos materiais existentes correspondem aos seres inteligentes e, em virtude de sua atividade inteligente, ao que você pode adicionar a seleção Originalidade, que é uma forma ou estrutura da matéria que ninguém havia entendido antes (a psicologia se referiria a isso como imaginação criativa) A singularidade, que é a raridade ou excepcionalidade e consiste na exclusão de outras cópias da mesma obra A sensibilidade do criador e dos telespectadores A flexibilidade do criador para aceitar a melhor forma para esses materiais A independência, que se refere aos gostos do criador Trabalho, o elaboração intelectual e material que implique um esforço Enriquecimento da cultura, deve desenvolver as faculdades do homem, colocando-se acima do inteligência, razão ou vontade.

Csickzentmoholyi (1995), de uma perspectiva integrada, explica a criatividade em função de três elementos: campo (local ou disciplina onde ocorre), pessoa (que realiza o ato criativo) e domínio (grupo social de especialistas). A criatividade é definida como “o estado de consciência que permite gerar uma rede de relações para identificar, colocar, resolver problemas de forma relevante e divergente”. De acordo com Papalia em seu livro sobre Psicologia, a criatividade consistiria na habilidade de ver as coisas de uma nova perspectiva e então inventar algo novo, original e eficaz. Haveria, portanto, dois tipos de pensamento que estariam relacionados à resolução de problemas e criatividade: pensamento divergente, que é a capacidade de descobrir respostas novas e originais; e o pensamento convergente, que o define como a capacidade de descobrir uma única resposta correta. Esses pensamentos também estariam altamente relacionados à motivação, conhecimento prévio, aprendizado, independência de caráter e determinação.

Por sua parte Mayers (1998) define criatividade como a capacidade de produzir ideias novas e valiosas. Os diferentes canais de criatividade dependem da cultura, onde cultura significa expressar temas familiares por meio de novas maneiras. Este autor identifica cinco componentes da criatividade:

• Competência: uma base de conhecimento bem desenvolvida. Quanto mais ideias, imagens e frases encontrarmos ao longo de nosso aprendizado, mais chance teremos de combinar essas peças mentais de novas maneiras.
• Pensamento imaginativo: Fornece a capacidade de ver as coisas de maneiras diferentes, de reconhecer padrões, de fazer conexões.
• Personalidade ousada: tolera ambigüidade e risco, persevera na superação de obstáculos ao longo do caminho e busca novas experiências, ao invés de seguir o fluxo
• Motivação intrínseca: pessoas criativas não se concentram em motivações externas, como atingir metas, impressionar as pessoas ou ganhar dinheiro, mas sim no prazer intrínseco e no desafio de seu trabalho.
• Um ambiente criativo: elicia, apóia e refina ideias criativas.

De acordo com Venturini, que assume uma abordagem mais biológica, refere-se à criatividade, a capacidade humana de modificar a visão que tem de seu ambiente a partir da conexão com seu eu essencial. Isso permite ao homem gerar novas formas de se relacionar com aquele ambiente e criar novos objetos; e seria fortemente determinado pelos genes, mas também pode ser desenvolvido e estimulado. Segundo esse autor, a pesquisa biológica diz que a estrutura do cérebro é modificada de acordo com a atividade que tem, o estímulo criativo então estimularia o cérebro. Ele também o define como a capacidade do ser humano de enfrentar uma necessidade expressiva e comunicá-la. Torrance defende que a criatividade é um processo que torna alguém sensível a problemas, deficiências, fissuras ou lacunas no conhecimento e leva-o a identificar dificuldades, buscar soluções, fazer especulações ou formular hipóteses, aprovar e testar essas hipóteses, modificá-las se necessário, além de comunicar o resultados.

A fim de G. Aznar (1973), a criatividade designa a amplitude ou aptidão para produzir novas soluções, sem seguir um processo lógico, mas estabelecendo relações distantes entre os fatos. Há um traço que todos atribuem ao criativo e é o novo, sendo algo que antes não existia tendo um aspecto positivo. E Margaret Mead descreve a criatividade como a descoberta e expressão de algo que é uma novidade para o indivíduo criativo e uma realização em si mesmo. A criatividade surgiria então de três elementos centrais: Da consciência da necessidade de mudança, tanto para enfrentar os problemas existentes quanto para se aproximar dos objetivos desejáveis. A partir da percepção da possibilidade de criar mudanças por meio da formulação de problemas, considerando suas várias dimensões, a partir da busca por uma ampla gama de soluções e a capacidade de realizar o que parece conveniente A possibilidade de mudança está sujeita à existência de pessoas criativo (capaz de enfrentar a mudança com uma perspectiva como a indicada) e a presença de um contexto sociocultural que permite o acolhimento e a formação. essas pessoas.

Portanto, podemos dizer que criatividade é um conceito difícil de definir, há autores que a enquadram na inteligência e outros que desejam que todos possam ser sujeitos criativos. Vários autores estudaram assuntos criativos e determinaram diferentes características de assuntos criativos. Mackinnon resume o personagens de personalidade criativa O que:

“Esses indivíduos são inteligentes, originais, independentes em seu pensamento e em suas ações, abertos a experiência do seu ambiente interno e externo, intuitivo, esteticamente sensível e livre de restrições inibitório. Ele também possui um alto grau de energia, um compromisso persistente com o esforço criado e um forte senso de predestinação, que inclui um certo grau de tomada de decisão e egoísmo. "

Além disso, afirmou que os sujeitos mais criativos pouco se interessam pelos detalhes e aspectos mais práticos da vida, são propensos a significados, implicações e equivalentes simbólicos de coisas e ideias, são capazes de tolerar a tensão causada por valores conflitantes e efetuar uma síntese e integração entre os dois. aspectos. A essas qualidades é adicionado o sentido do humor.

Taylor nota a importância de pensamento divergente Em assuntos criativos, isso significa que não existe apenas uma solução, mas muitas soluções possíveis. soluções, especialmente quando se trata de produção de ideias, fluidez, flexibilidade e originalidade. Humor e imaginação também são responsáveis ​​por um indivíduo verdadeiramente criativo, além da curiosidade, do desejo de manipular objetos, capacidade de encontrar perguntas e estruturar ideias de uma maneira diferente presente.

As características de personalidade que são atribuídas a assuntos criativos são:

• Autonomia
• Feminilidade de interesses
• Domínio
• Autoafirmação
• Auto aceitação
• Facilidade de recursos
• Radicalismo
• Complexidade psicológica

Barron em sua pesquisa sobre criatividade, estudando as diferenças que as pessoas mais criativas tinham com as não criativas ao responder à ordem e desordem, descobri que pessoas mais criativas respondem e toleram a desordem mais do que não criativo. A partir dessa pesquisa, ele formulou cinco hipóteses sobre pessoas criativas:

• Eles preferem a complexidade e um certo desequilíbrio aparente nos fenômenos.
• Eles são psicodinamicamente mais complexos e têm uma gama pessoal de criatividade maior.
• Eles tendem a ser mais independentes em seus julgamentos.
• Eles são mais auto-afirmativos e dominantes.
• Eles rejeitam a repressão como um mecanismo de defesa para o controle dos impulsos.

Barron afirmou que os indivíduos mais criativos são dotados de grandes reservas de energia disponível, isso pode ser resultado de um alto nível de saúde mental. A pesquisa de Barron mostra doze características básicas de pessoas altamente criativas:

• Eles são mais observadores do que a maioria.
• Eles expressam meias verdades.
• Além de ver as coisas como as outras pessoas, eles as veem de forma diferente.
• Eles são independentes em relação às suas faculdades cognitivas, que valorizam muito.
• Eles são motivados por seu talento e valores.
• Eles são capazes de manipular e comparar várias ideias ao mesmo tempo e fazer sínteses mais elaboradas.
• Seu impulso sexual é mais pronunciado, eles são fisicamente mais vigorosos e mais sensíveis.
• Tanto sua vida quanto sua percepção do universo são mais complexas.
• Eles estão mais conscientes de suas motivações e fantasias inconscientes.
• Seu ego é forte o suficiente para regredir sem risco de desintegração.
• Eles permitem que a distinção entre sujeito e objeto desapareça em algumas situações, como amor e misticismo.
• Eles experimentam a liberdade objetiva de seu organismo ao máximo, e sua criatividade é uma função de sua liberdade subjetiva.

Torrance disse: “Sempre enfatizei a importância da coragem moral e da honestidade, porque acho que tudo O condicionamento negativo dessas características é contrário à criatividade e ao desenvolvimento integral do potencial humano".

John M. Keil destaca que pessoas criativas possuem características particulares como grande curiosidade, são capazes de ter ideias e levá-las para fora, para aceitar críticas, para suportar pressões, eles não ficam impacientes e são capazes de trabalhar em mais de uma coisa ao mesmo tempo. Ele defende que existem duas características fundamentais nas crianças: a capacidade de surpreender, o eidetismo e a capacidade de superar as frustrações. A capacidade de surpreender permite que a criança seja impactada pela realidade e isso chama a atenção e junto com o eidetismo permite que a criança encontre algo que não sabe imaginar de forma vívida e assumir as consequências disso ou daquilo açao. A capacidade de superar as frustrações tem se desenvolvido cada vez mais graças aos computadores, porque tem sido observado que os adultos ficam frustrados e rapidamente abandonam o interesse por algo que lhes causa angústia, enquanto a criança brinca e se diverte, transformando o que inicialmente os causa em um desafio frustração. Para resumir, podemos dizer que o indivíduo criativo é capaz de tolerar a ambigüidade conceitual e não entra em pânico diante da desordem configurativa. Além disso, surgiu a ideia de que para ser um sujeito criativo é preciso aprender a sê-lo, sendo criativo.

As diferentes formas de percepção e resposta ao ambiente explicam a existência de diferentes estilos cognitivos. Vários autores concordaram em duas maneiras diferentes de pensar, que foram chamadas de maneiras diferentes, para mencionar alguns: convergente e divergente, primário e secundário, lateral e vertical, autista e realista, pensamento múltiplo e sequencial etc. Hoje, graças ao avanço do conhecimento sobre a função cerebral, há evidências que apóia a existência de dois estilos cognitivos diferentes relacionados aos hemisférios cerebral. Antonijevic e Mena em 1989, tentam sintetizar as características elementares desses dois tipos de pensamento da seguinte maneira:

Pensamento convergente ou processo secundário: um estilo cognitivo é observado cujo funcionamento está sob controle consciente e é racional, então que as ideias apareçam conectadas entre si de forma linear e sequencial, evitando a sobreposição entre elas, utilizando as leis da lógica. Este pensamento está orientado para a realidade e visa a resolução de problemas que ela oferece e cuja resolução é importante para a adaptação ao meio ambiente.

Pensamento divergente ou processo primário: este outro tipo de pensamento é caracterizado por ser menos notado, não é necessariamente sob o controle consciente nem é regido pelas leis da lógica, predominando nela as conexões lógico. Além disso, é rico em metáforas, é atemporal e simbólico. Também pode-se dizer que funciona mais no reino da fantasia do que na realidade concreta.

O pensamento criativo é o mesmo que o pensamento divergente. A educação ou pensamento para o desenvolvimento do pensamento criativo é baseado nos mesmos princípios que o desenvolvimento do pensamento lógico, ou seja, na necessidade de aperfeiçoar o potencial de que somos capaz. No entanto, a criatividade não deve ser considerada um processo independente ou mesmo antagônico de inteligência ou razão; faz parte disso. É parte dessa capacidade que nos permite saber, ler dentro das coisas. Dado o forte conteúdo intuitivo ou imaginativo do pensamento criativo, o ato criativo, como O ato humano, livre e responsável, também deve ser orientado pela razão, para que resulte construtivo. Como toda faculdade humana, o pensamento criativo pode ser desenvolvido e exercitado como uma prática constante e bem orientada, Na verdade, todos nós podemos desenvolver as habilidades que nos permitem criar, inventar, imaginar e melhorar tudo, incluindo o nosso próprio tempo de vida. A criatividade pode ser referida a qualquer processo de pensamento que nos permite resolver um problema de uma forma útil e original.

Wallas (1926) chegou a distinguir quatro fases ou estágios neste curso: preparação, incubação, iluminação e verificação. Embora Vinacke (1952) entenda que o ato criativo é um processo unitário no qual essas fases se apresentam. sem interrupção e nem sempre na mesma ordem, no entanto, é apropriado fazer uma descrição diferencial do eles mesmos:

• Preparação: é a fase em que num momento mais remoto se adquirem conhecimentos e atitudes das quais surgirá o pensamento criativo. A preparação é um aspecto do processo criativo que muitas vezes é esquecido por aqueles que concebem o ato criativo como um simples processo de intuição. O pensamento criativo depende do uso habilidoso de certos conhecimentos (científicos, literários, artística, etc.), mas o que é mais importante é a posse de certas aptidões pelas quais o ato criativo. Sem esses dois elementos, não pode haver criatividade para lançar na expressão criativa sem preparação adequada, não produz competição ou criatividade. É o processo de coleta de informações, intervém na memória perceptiva e nos processos de seleção.
• Incubação: Aqui o criador parece não estar pensando no problema, mas tem uma certa distância dele. Segundo Mckinnon, é a fase em que há um abandono psicológico do campo que às vezes precisa do germe de uma ideia para poder adquirir forma. É o processo de análise e processamento de informações com foco na correção e busca de dados
• A iluminação: é o momento em que se dá a inspiração da ideia; quando o problema é reestruturado e a solução aparece. É o processo de realização e é mais identificado como um processo de saída de informações, geralmente surge após um período de confusão. Esta fase ocorre em conjunto com a fase de incubação. Muitas vezes a iluminação chega quando o sujeito nem estava pensando no assunto, e curiosamente passa por um processo didático com momentos de tensão e relaxamento, e o clímax tende a coincidir com a fase distentica. Alguns autores assumem que tanto a incubação quanto a iluminação são explicadas por um processo de não consentimento. Assim, Kubie (1967) alude à mente pré-consciente, que consiste em um fluxo notavelmente rápido e contínuo de um fluxo aferente, integrador, criativo e eferente é entrelaçado entregue por indicadores e sinais criptografados, mas sem qualquer representação simbólica completamente desenvolvido. Williams (1967) acredita que os processos, tanto conscientes quanto pré-conscientes, ocorrem nesses estágios.
• A verificação: é a última etapa do processo criativo; a solução tem que passar por crítica e verificação e, portanto, ser capaz de polir. Discute-se o nome desta última etapa, pois parece referir-se mais aos processos criativos de tipo científico; mas neo assim aos processos artísticos. É o processo de avaliação da utilidade temporária do objeto ou processo de criação.

GuilfordPor sua vez, ele vê criatividade no pensamento divergente. Mas o pensamento criativo é sustentado pelos mesmos processos normais, como processos de codificação, comparação, análise e síntese, entre outros. Foi visto que embora todos os indivíduos possuam ambos os modos de pensamento, nem todos têm a capacidade de usá-los e alternar o domínio de um sobre o outro. O desenvolvimento da capacidade criativa inclui facilitar e estimular o acesso a ambos os pensamentos, desenvolvendo a capacidade de utilizá-los, tornando-os funcionais ao processo criativo. Muitas vezes, a criatividade tendeu a ser associada ao segundo tipo desses estilos de pensamento mais do que ao primeiro. No entanto, hoje a maioria dos autores concorda que a criatividade surge de uma integração de ambas as modalidades. Nas diferentes etapas do processo criativo, posso usar preferencialmente um desses estilos, dependendo dos objetivos perseguidos. Na percepção e na busca de ideias, o pensamento convergente tende a ser utilizado e o pensamento divergente é utilizado preferencialmente nas etapas de avaliação e realização.

Em relação à avaliação do pensamento, há autores que identificaram certas habilidades do pensei que estaria relacionado à possibilidade de dar respostas e novas soluções ou criativo. Guilford, em 1964, afirma que o pensamento das pessoas criativas combina o processo primário com o processo secundário. A contribuição deste autor está na descrição das competências associadas a cada estilo. Com base em vários estudos, ele propõe uma lista de habilidades encontradas em pessoas criativas. Essas habilidades são:

• Fluência: é a característica da criatividade ou a facilidade de gerar um grande número de ideias. De acordo com Guilford, existem diferentes tipos de fluidez: fluidez ideacional (produção quantitativa de ideias), fluidez de associação (referindo-se ao estabelecimento de relações) e fluência de expressão (facilidade na construção de frases. Exemplo: Uma criança recebe uma certa quantidade de legos, com os quais ela deve ser capaz de construir uma série de figuras. Se ao final da tarefa a criança conseguiu formar várias figuras, pode-se afirmar que ela possui essa habilidade.
• Sensibilidade a problemas: sensibilidade denota a habilidade de pessoas criativas em descobrir diferenças, dificuldades, falhas ou imperfeições, percebendo o que deve ser feito. Exemplo: As crianças são apresentadas a duas imagens semelhantes e solicitadas a encontrar as diferenças. Se a criança consegue encontrar todas as diferenças em um determinado momento, isso significa que ela tem sensibilidade aos problemas.
• Originalidade: É a aptidão ou disposição para produzir respostas inusitadas, remotas, engenhosas ou novas de uma forma inusitada. Observações empíricas identificam essa qualidade como essencial para todos os produtos originados em processos criativos. Exemplo: Dê aos alunos uma variedade de materiais para desenhar uma roupa alienígena.
• Flexibilidade: Envolve uma transformação, uma mudança, um repensar ou uma reinterpretação. A flexibilidade pode ser de dois tipos: espontânea (se o sujeito é capaz de variar o tipo de resposta que dá) e adaptação (quando o sujeito faz certas mudanças: de estratégia de solução de abordagem para ter sucesso). Exemplo: Depois de ler uma história, os alunos devem ser capazes de alterar o final.
• Elaboração: é o nível de detalhe, desenvolvimento ou complexidade das ideias criativas. Implica a necessidade de completar o impulso até sua conclusão. É a capacidade do sujeito de desenvolver, expandir ou embelezar ideias. Exemplo: os alunos são solicitados a adicionar mais detalhes a uma previsão do tempo na TV. para torná-lo mais interessante.
• Capacidade de redefinição: é a capacidade de reestruturar percepções, conceitos ou coisas. A pessoa criativa tem a capacidade de transformar algo em outra coisa. Exemplo: A criança é apresentada a 10 circunferências, ela deve ser capaz de transformá-las em outros objetos, como: uma bola, um sol, um relógio, etc.

Segundo esse autor, cada uma dessas habilidades parece estar relacionada às diferentes etapas do processo criativo. A sensibilidade é central na percepção para perceber problemas; a avaliação é mais necessária para as etapas finais.

Originalidade é entendida como a singularidade de um determinado produto e mais do que uma habilidade pode ser considerada como um julgamento sobre o próprio produto. A fluência de pensamento refere-se à capacidade da pessoa de gerar ideias contra um determinado problema em um determinado período de tempo. A redefinição se refere à capacidade de postular novas maneiras de definir objetos já conhecidos.

Em vários estudos, foi visto que as pessoas não aprendem alternativas ou maneiras diferentes de trabalhar informações, e a deles usa apenas três ou quatro estratégias básicas ao ter que resolver um dificuldade.

Assim, o desenvolvimento da criatividade envolve o conhecimento e o treinamento de uma ampla gama de estratégias, o que permite resolver problemas de uma forma nova e diferente do resto do pessoas.

existir três fatores principais considerados parte integrante do pensamento criado:

• Capacidade de conceber um grande número de ideias: "Fator de fluência". Isso pode ser medido com as perguntas padrão: "Quantos usos você pode dar a um determinado objeto?"
• Flexibilidade nos padrões de pensamento, ou seja, a capacidade de passar de um pensamento a outro.
• Capacidade de conceber ideias incomuns ou remotas.

Os efeitos presentes no pensamento criativo são:

• Sensibilidade à discrepância: é a sensação de que as coisas simplesmente não estão certas. Ambientes nos quais a detecção de inconsistências é incentivada são mais propensos a levar à criatividade.
• Sentimentos positivos em relação aos desafios- As pessoas precisam ser lembradas de como se sentem bem quando estão trabalhando em algo que as desafia.
• Abertura a memórias carregadas de afeto: a vontade de suspender tabus, pelo menos temporariamente. Esteja aberto para relembrar memórias do passado. Uma pessoa livre de fobias e negações para fazer muito mais conexões e respostas diversas.
• Tolerância à frustração e outros efeitos negativosO trabalho negativo nunca é calmo e previsível. Pessoas que jogam a toalha na primeira falha não alcançam o projeto negativo.
• Sensibilidade para a alegria de criar: o sentimento de vitória que acompanha a solução ou descoberta de algo. É um sentimento de realização e realização que pode ser saboreado. Se o prazer de terminar o trabalho criativo for aproveitado ao máximo, será mais fácil dar o próximo passo para continuar a criar.
• Processando emoções livremente e integrando afetos: o projeto criativo envolve usar a imaginação o mais livre possível e estar em contato com os afetos associados. O afeto positivo é um motivador importante para o interesse cognitivo.

De acordo com Gowman, Demos e TorrancePara um produto ser criativo (por exemplo, um carro), deve haver cinco componentes que tenham valor preditivo, mas também devem ocorrer simultaneamente:

• 1) Critérios de conectividade: a essência da criatividade humana é "relacional" e para que uma análise de sua natureza irá se referir à conectividade de qualquer elemento que pode entrar para construir o relacionamento criativo. Com essa análise, ele deve mostrar que o homem, embora não possa dar existência aos componentes básicos, se pode estabelecer uma relação com eles.
• 2) Critério de originalidade: a originalidade é uma qualidade essencial para todos os produtos que tiveram sua origem em atos criativos. Para existir como sujeito singular, ele deve ter 4 qualidades: novidade, imprevisibilidade, singularidade e surpresa.
• 3) Critério de não racionalidade: A maioria dos autores concorda com a existência de certos processos mentais inconscientes, responsáveis ​​pela criatividade. Que seja inconsciente é um critério para criatividade. Esse caráter de não-racionalidade explica a aparente naturalidade e falta de esforço da atividade criativa; autonomia e a sensação de estar possuído ou de ouvir uma voz interior.
• 4) Critério de autorrealização: a criatividade implica uma estrutura de personalidade: a realização da realização da própria plenitude, o crescimento positivo de si mesmo. Também haveria uma relação entre criatividade e motivação (Maslow 1958)
• 5) Critérios de abertura: refere-se àquelas condições do ambiente, tanto internas quanto externas, pessoais e possíveis e como papéis indeterminados. Essas condições ou características são aquelas de sensibilidade, tolerância à ambigüidade, autopercepção e esporadicidade. Eles são aprendidos, não herdados.

As formas ou níveis de criatividade são o resultado do grau de transformação ou alteração do ambiente. Eles integram a pessoa, o processo, o ambiente e o problema, tornando-se mais presentes no produto. Eles visam responder como o talento criativo ou comportamento criativo se manifesta no sujeito. Segundo Taylor, a criatividade é evidenciada em diferentes níveis:

• Nível expressivo: representa a forma mais elementar de transformação, caracterizada pela improvisação e espontaneidade. O homem é capaz de descobrir novas formas de se manifestar, que lhe permitem, por um lado, uma autoidentificação e, por outro, uma melhor comunicação com os outros e com o meio ambiente. Essas novas formas de expressão permitem a captura e inclusão da vida afetiva, de múltiplas nuances e relações não repetidas.
• Nível produtivo: caracteriza-se pela acentuação do caráter técnico. Sua orientação para a produtividade permite o aumento numérico do produto, o refinamento de detalhes que o tornam mais adequado e atraente. Em outras palavras, a improvisação é substituída pela aplicação de técnicas e estratégias pertinentes ao resultado desejado. O objetivo a ser alcançado está estabelecido, e o resultado é uma realização valiosa por sua originalidade.
• Nível inventivo: ocorre quando, excedendo as expectativas lógicas, certos elementos do ambiente são manipulados. Este nível de criatividade com valor social se manifesta em descobertas científicas.
• Nível inovador: assume um bom nível de flexibilidade ideativa e um alto grau de originalidade. O assunto transforma o ambiente ao comunicar resultados únicos e relevantes. Você deve compreender as implicações e relações entre os elementos. Pode ocorrer na criação de atitudes em relação à mudança e transferência de certas informações para outros contextos.
• Nível emergente: a força criadora irrompe com tal força que não se trata mais de modificar, mas de propor algo novo. Os assuntos trazem ideias radicalmente novas. Geralmente é apresentado em linguagem abstrata. É o nível que caracteriza o talento e a engenhosidade. Como foi visto, os níveis de criatividade aumentados por Taylor são fundamentalmente orientados em direção a uma escala de menor para maior riqueza de criatividade, embora este critério utilizado não seja absoluto.

Para diagnosticar ou avaliar a criatividade, é utilizada uma série de testes, em grande parte inspirados em Guilford, que adquirem seus a própria natureza a ponto de as instituições de ensino mais progressistas usarem os testes de criatividade como instrumento comum. Os testes ou testes de criatividade são numerosos e continuam a ser produzidos constantemente. Tentar diagnosticar a capacidade criativa com apenas um tipo de teste corre o risco de deixar de fora muitas mentes criativas. Especialistas, como Guilford, De Bono, Murria e outros, argumentam que na concepção e construção de escalas de avaliação de criatividade devemos levar em consideração alguns fatores que nos ajudam a avaliar o produto criativo, como fluidez, flexibilidade, originalidade e elaboração.

Os testes de criatividade tiveram duas dimensões fundamentais: uma espacial e outra verbal. Dentro dos testes de tipo espacial, encontramos:

Teste de Percepção

É oferecido o assunto material que pode ser contemplado mentalmente de diferentes pontos de vista. O objeto capturado varia de acordo com o número de figuras percebidas. Para isso, são utilizadas representações ambíguas, como desenhos de vários cubos ligados, cujo número varia de acordo com a forma como são considerados, ou seja, figuras escondidas em um emaranhado de linhas ou escondidas em um panorama. A capacidade de superar a primeira impressão e descobrir conjuntos ocultos implica agilidade mental e capacidade de interpretar o material oferecido, o que é um bom sinal de criatividade. Atualmente, esses testes são mais negligenciados e precisam de mais contribuições da pesquisa.

Testes Gráficos

Eles são de natureza variada e são reduzidos a testes de sorteio, devido à facilidade de realização e riqueza de possibilidades de valor. Um dos mais populares consiste em desenhos de figuras abertas simples, compostas por poucas linhas, retas ou curvas. Completando estes gráficos esquemáticos, o sujeito tem que elaborar as figuras mais originais, aquelas que ele considera que ninguém mais vai pensar, acrescentando-lhes tantos detalhes quanto ele imagina. Em outras palavras, são figuras simples que devem fazer parte de uma figura mais complexa do que a imaginação do sujeito pode prever. O importante é que apareçam relacionamentos remotos e associações insuspeitadas. Outras vezes, você recebe uma página cheia de quadrados ou círculos que servem de base para representar os mais variados objetos. O importante é que as elaborações pessoais se estruturem livremente a partir de um material não muito complexo. E os testes verbais têm a palavra como veículo fundamental. Eles variam de criações puramente verbais a autênticas usando as capacidades expressivas da linguagem e da fantasia.

Escreva palavras que respondam a uma condição específica: que terminem em um determinado sufixo ou comecem com um prefixo ou uma letra específica. Ou são mostradas várias palavras e você deve formar frases ou parágrafos significativos. Eles devem construir material engenhoso.

• Analogias: É um dos testes mais valiosos com poder de discriminação. Como estímulo, uma palavra é oferecida e o sujeito é solicitado a formular não apenas sinônimos, mas também todos aqueles significados que a palavra adquire em diferentes contextos. Você também pode ser solicitado a listar todos os objetos que são semelhantes em alguma qualidade. Comparações, metáforas e símbolos revelam relações remotas características do pensamento criativo.
• Questões: Refere-se à capacidade de resolver problemas. Diante de uma situação para a realidade tudo o que o sujeito indica ou descobre seus defeitos ou os problemas que o causam. A apresentação de desenhos que reúnem situações representadas também é amplamente utilizada, ao seu redor é interessante ver a capacidade do sujeito de fazer perguntas sobre a cena representada, suas implicações e consequências. Habilidade curiosa, curiosidade mental, ser capaz de fazer perguntas numerosas, variadas e incisivas é outra indicação de originalidade. Encontrar uma saída desconhecida para os outros implica na habilidade de inventar soluções. A capacidade de fazer perguntas também é estimulada com o uso de objetos comuns. As perguntas detectam os problemas correspondentes.
• Usos incomuns: Aponta para uma redefinição do objeto. Vários itens são oferecidos e sugere-se que você liste o máximo de usos que ocorrerem com eles em todas as situações possíveis.
• Melhoria do produto: É um teste consequente à sensibilidade para detectar problemas. Consiste em registrar quantas transformações ocorrem no sujeito, que podem transformar um brinquedo em algo ideal que atenda às suas necessidades, por exemplo. Essas podem ser melhorias fáceis e acessíveis, assim como outras para as quais não temos meios. Fala-se também de "redefinição do objeto", de "usos múltiplos".
• Sintetizar: Supere dados dispersos em busca de soluções infinitas. É muito usado para dar títulos a pequenas histórias ou imagens, ou para elaborar slogans de propaganda de um produto.
• Faça um plano: Antecipe todas as etapas necessárias para a confecção do produto. Em outras palavras, consiste em listar todas as atividades que anunciam uma atividade criativa.
• Situações novas e inesperadas: Detectar e estimular esta capacidade inovadora, colocando à frente do sujeito situações difíceis ou inusitadas. Ou seja, é ver a fecundidade do sujeito em obter consequências de uma hipótese que não o condiciona, como acontece na vida cotidiana para tomar atitudes mais ou menos conhecidas, mas o obriga a usar e implantar sua imaginação criativo. Por exemplo, eles são instruídos a supor o que aconteceria se as pessoas parassem de morrer, ou como seria sua vida no ano 3000.
• Capacidade de se relacionar: Para os associacionistas, este é o segredo do pensamento criativo, desde que as associações sejam remotas.
• Contos imaginativos: É um recurso fácil a escrita de histórias imaginativas de tema livre ou imposto. Principalmente quando o tema apresenta uma qualidade divergente, ou seja, não corresponde ao assunto. Então, a personalidade é projetada com mais liberdade. Alguns temas podem ser o cachorro que não latiu ou o leão que não rugiu.
• Autobiografias: O sujeito deve indicar todas as atividades que realizou espontaneamente- Com este procedimento todas as atividades que foram refletindo as figuras criativas durante a infância e juventude, e que parecem ser a revelação de uma disposição para a criatividade em um campo determinado. Revela os problemas, interesses ou vocação fundamental, além da ironia, variedade sintática, riqueza e precisão do vocabulário, o capacidade de moldar ideias e sentimentos, transmitir uma mensagem e causar um forte impacto revelar melhor os talentos criadores.

Agora, se olharmos mais de perto os testes de criatividade, veremos que são numerosos. É por isso que selecionamos alguns daqueles que tiveram mais ressonância ou são mais conhecidos.

Teste de Guilford

Colocamos Guilford em primeiro lugar, porque ele é a figura mais proeminente neste campo. Desde 1950 vem construindo pacientemente com seus colaboradores, os testes nos quais demonstra a validade de seu Modelo Teórico de Inteligência, integrando 120 fatores.

Inicialmente partiu do pressuposto de que a criatividade se limitava à operação do pensamento divergente, que o cruzamento com os quatro conteúdos (figurativo, simbólico, semântico, comportamento), e os seis produtos (unidades, classes, relações, sistemas, transformações, implicações) dá lugar 24 modalidades. Todas as pessoas possuem essas habilidades, embora de forma desigual.

Os fatores de criatividade para os quais você desenvolveu testes são os seguintes:

Pensamento divergente:

• Fluência figurativa, verbal, associativa, ideativa ou de pensamento e expressão.
• Flexibilidade figurativa espontânea e adaptativa.
• Flexibilidade simbólica espontânea.
• Flexibilidade semântica espontânea e adaptação ou originalidade.
• Produção divergente de sistemas figurativos e sistemas simbólicos.
• Elaboração figurativa, simbólica e semântica.

Pensamento Produtivo Convergente:

• Capacidade de gestão sistemática
• Redefinição figurativa, simbólica e semântica
• Dedução.

Operação de avaliação:

• Avaliação lógica e de acordo com a experiência
• Capacidade de julgar e ver problemas.

O escopo de fatores relacionados à criatividade continua a se expandir e, subsequentemente, também inclui implicações e avaliação. A expansão de fatores relacionados à criatividade tem sido uma constante nas pesquisas de Guilford, que sempre está ligada a a criação de testes capazes de detectar cada um desses fatores, tentando evitar interferências e confusões que distorcem o resultados.

E. Paul Torrance

Torrance e seus colaboradores foram inspirados por Guilford, mas reduziram a complexidade meticulosa de seus fatores a quatro: fluidez, flexibilidade, originalidade e acabamento. Em 1966 Torrance publicou seu teste "Pensando Criativamente com Palavras", Pensando Criativamente com palavras, que são as mais conhecidas e usadas em todo o mundo, especialmente nos países onde se fala Inglês. São duas brochuras de 16 páginas, que são as formas paralelas do mesmo teste. Cada um é composto por sete testes verbais, mas cinco deles apresentam uma figura como estímulo. Os três primeiros referem-se a um desenho, no qual as atividades são: perguntar e adivinhar, supor as causas e adivinhar as consequências. O quarto teste pede a melhoria do produto e o quinto pede que os usos incomuns do objeto sejam listados. O sexto faz perguntas incomuns e o sétimo apresenta todas as consequências de um evento incomum ou impossível. Em seus testes gráficos, apresenta como simples estímulos linhas compostas por diversos segmentos retos ou curvos, que devem servir de base para desenhos que representem objetos significativos. Às vezes ele dá uma página de círculos, ou dá um ponto simples onde você tem que fazer um desenho imaginativo. Outras vezes, sugere histórias em quadrinhos. A Torrance desenvolveu um questionário com 100 itens, de acordo com os questionários de coisas feitas.

Teste de preferência de forma de Welch

Consiste em apresentar uma série de figuras sobre o sujeito para indicar as que mais gostam. O teste passou por uma transformação profunda. Inicialmente consistia em 400 desenhos, mas posteriormente, devido à pesquisa de Barron, foi drasticamente reduzido, pois se constatou que com menos figuras os resultados eram semelhantes. Finalmente, fiquei com 40, que é conhecido como a Escala de Arte Barron-Welch. Eles afirmam que as pessoas criativas, e mais especificamente os artistas, preferem figuras complexas e assimétricas. Barron também encontrou uma correlação positiva entre a inclinação para a complexidade e alguns traços que se tornaram considerando como típicas personalidades criativas, como fluência verbal, independência de julgamento, originalidade e amplitude de interesses.

Teste de Associações Remotas

O teste Mednick Remote Associations (R.A.T.), consiste em 30 itens; em cada uma há três palavras com significados muito diferentes e você deve encontrar outra que as relacione. O número de respostas corretas é pontuado, em um tempo de trinta minutos. A teoria em que se baseia é que criatividade é a capacidade de descobrir associações que não são muito óbvias e, quanto mais remotas, mais indicam talento criativo. Este teste tem uma boa correlação com o teste de inteligência Wechsler, e é criticado que mede o pensamento convergente mais do que o pensamento divergente, daí sua alta correlação com o W.I.S.C.

Biográfico alfa

A hipótese é que um bom preditor do comportamento futuro é o que foi feito. É um questionário biográfico, composto por 300 itens, destinado a alunos do ensino médio. Contempla áreas muito diferentes como vida familiar, desenvolvimento pessoal, estudo, interesses, etc. Foi preparado pelo Instituto de pesquisa comportamental em criatividade e validado por cientistas da NASA.

Teste de Getzels e Jackson

Consiste em cinco testes:

• Associação de palavras: expor os diferentes significados de palavras comuns.
• Usos de objeto: lista todos os usos possíveis de objetos comuns.
• Figuras escondidas: descubra uma figura camuflada entre figuras geométricas complexas.
• Fábulas: Quatro quadrinhos cujos finais foram suprimidos são apresentados, e eles são convidados a completá-los adicionando finais tristes, humorísticos e morais.
• Construção de problemas: a informação numérica pertinente é oferecida em um parágrafo, e é convidado que a partir desses dados formule tantos problemas quanto possível.

Teste de Wallach e Kogan

É composto por cinco testes:

• Semelhanças: pares de objetos são mencionados e você tem que descobrir todas as semelhanças entre eles.
• Usos alternativos: de objetos comuns, diferente do uso usual
• Significado das linhas: você tem que ver o significado dos desenhos abstratos de uma única linha que deve fazer parte de um objeto.
• Significado dos desenhos: você tem que interpretar desenhos abstratos.

Típico dos testes Wallach e Kogan está no modo de aplicação. Eles recebem um ar lúdico, onde não há limite de tempo. O clima deve ser cordial, eliminando tudo que possa ser assimilado ou similar a um exame.

Teste de Mosaico

Fabricado pela Barro. São oferecidos quadrados de cores diferentes para serem compostos com mosaicos nos quais o gosto e a personalidade são refletidos.

Nesse sentido, outra forma de avaliar a criatividade em crianças é por meio de desenhos e brinquedos. Os primeiros desenhos têm entre 15 e 18 meses, e os primeiros rabiscos dão à criança um grande prazer criativo. No desenho, a criança não reproduz a realidade, mas dá uma interpretação pessoal. As primeiras expressões gráficas criativas nem sempre aparecem em uma folha de papel, mas o fazem de forma espontânea em uma massa, por exemplo. O desenho representa uma troca, uma comunicação. O desenho intencional é apresentado em aproximadamente 18 meses. A interpretação da criança sobre o desenho é subjetiva e vinculada à posição afetiva do momento. Isso dá lugar a um mundo imaginário e criativo. Concluindo, podemos dizer que a preocupação da criança ao desenhar é evocar, fazer presente e seus golpes são freqüentemente determinados por fatores inconscientes. As brincadeiras criativas são expressas quando as crianças usam materiais familiares de novas maneiras e desempenham papéis e brincadeiras imaginativas. Os jogos ajudam as crianças a se expressar e desenvolver sua expressão criativa. Os pais devem ajudar seus filhos a basear seus jogos em suas próprias inspirações, estimulando jogos e ideias criativas, incentivando as crianças a usar outros materiais. Nesse sentido, os brinquedos desempenham um papel fundamental. Descobriu-se que as crianças que não têm brinquedos compreendem a realidade mais tarde e nunca alcançam um ideal. O mundo dos objetos representa a primeira conquista da criança. O brinquedo não é apenas uma espécie de enriquecimento intelectual, mas também um mediador entre a complexidade da existência e a fragilidade da criança. É um instrumento pelo qual a criança garantirá uma posição no mundo. A psicanálise sugere que por meio do brinquedo a criança pode desenvolver outras características de criatividade. Jogos educativos, como montagens, quebra-cabeças, mosaicos, etc., aprimoram as habilidades analíticas da criança. É importante ter em mente que a criatividade está intimamente ligada à inteligência e à afetividade.

Este artigo é meramente informativo, em Psychology-Online não temos competência para fazer um diagnóstico ou recomendar um tratamento. Convidamos você a ir a um psicólogo para tratar de seu caso particular.

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