Teória tvorivosti

Analyzované prúdy nie sú jediné, ktoré prispeli k tejto téme, ale je ešte niekoľko, o ktorých je potrebné diskutovať. Kategorizácia škôl nie je úplne rigidná: podľa toho existujú autori klasifikácia sú spomenuté vo viacerých prúdoch, v závislosti od témy spracovávanej v rámci každého z nich oni. Preto hovoríme o niekoľkých hranoloch na Teória tvorivosti. Ak máte záujem dozvedieť sa viac o tvorivosti, pokračujte v čítaní tohto článku PsicologíaOnline.

Register

1. Teória asociácie
2. Gestalt a existenciálna teória
3. Psychodynamické teórie
4. Premenné zapojené do tvorivosti
5. Tvorivosť a vzdelanie
6. Závery

Ľudské bytosti nachádzajú v asociácii spôsob, ako si rozšíriť svoje vedomosti o svete. Pokiaľ ide o vlastnosti výroby, boli vykonané štúdie, ktoré odhalili, že sa jedná o produkt kreatívne, združenia sú vzdialené, združenia vytvorené z originálnych nápadov a zadarmo. Podľa tohto trendu sa kreatívy líšia od kreatívcov v dvoch základných prvkoch: hierarchii združení a ich sile. Proces voľného združovania si vyžaduje, aby sa prejavilo vytvorenie primeranej klímy na jej uskutočnenie, čo predstavuje „cestu“ tvorivosti. V polovici 60. rokov dvaja výskumníci:

Individuálne rozdiely pri tvorivých združeniach sa spoliehajú na schopnosť jednotlivca vytvárať „vzdialené združenia“ alebo také, ktoré majú navzájom málo spoločné.

Podľa tohto prúdu počet združení, ktoré sa vytvoria, určuje mieru tvorivosti človekaa čím sú asociácie vzdialenejšie, tým je produkt bohatší.

Z jeho strany Malzman a ďalší (1960) Cieľom bolo „štúdium faktorov, ktoré podporujú originalitu a asociačnú dispozíciu“. Poznali hodnotu prijatých podnetov v rodinnej a sociálnej sfére, ako aj negatívny vplyv, ktorý môžu mať. Z tejto pozície bolo vytvorených veľa kreatívnych hier, ktoré prispejú k rozvoju tvorivého potenciálu. Jedným z typov aktivít sú „menné páry“: čím sú členovia „párov“ vzdialenejší, tým viac podporujú rozvoj tvorivosti a originálny produkt bude.

Gestaltová teória

Medzi procesom tvorivého myslenia a procesom vnímania existuje silná analógia: porozumenie znamená zachytenie súvislostí medzi vnímanými podnetmi, vytváranie vzťahov medzi náhodnými alebo formálne. Podľa tohto trendu je proces kreatívnejší a čím inovatívnejší produkt, tým výraznejšia sa objavuje zmena poradia, rozmanitosť spojení. Wertheimer priamo uplatnil príspevky Gestaltovej psychológie do procesu tvorivého myslenia. Myslí si, že problém zodpovedá otvorenej postave, a vytvára napätie v tom, kto myslí to ho núti okamžite ho nútiť k obnoveniu rovnováhy, teda k „postave zatvorené". Slovo tvorivý používa aj ako synonymum produktívneho slova a domnieva sa, že konfrontácia s problémom je asimilovaná schémou znázornenia podobnou otvorenej figúre. To znamená, že produktívne transformujete pôvodné vyhlásenie o probléme: zahájenie vyhľadávania pomocou a druh spoločného vlákna, pomocou ktorého nie je každé vnímanie izolované, ale je spojené alebo priamo spojené s nasledujúce. Musíte sa naučiť pozerať na problém inak; zažeňte rutinu, s ktorou sa robí, a urobte jej zvrat pri vnímaní.

Existencialistická teória

Pre túto teóriu je objavenie problémov rovnako dôležité ako hľadanie riešení a tento originálny objav problému je tým, čo odlišuje tvorcov od tých, ktorí ním nie sú. Jednotlivci v týchto prípadoch musia byť v pozícii, aby boli schopní podriadiť sa problému so všetkým. že z toho vyplýva, bez straty slobody ovládnuť myšlienky, ktoré „plávajú“ v stretnutie. Je dôležité mať na pamäti, že v tomto okamihu „stretnutia“ je narušená osobná rovnováha ako pri každom probléme, čo vás vyzve k hľadaniu riešenia, ktoré rovnováhu obnoví. Stretnutie jednotlivca s jeho vlastným svetom, s prostredím a so svetom toho druhého umožňuje tvorivosť.

smieť, hovorí o „stretnutí“ medzi subjektom a prostredím, ako spúšťačom tvorivého aktu. Objekt musí byť subjektom „videný“ a „absorbovaný“. Rozdiely spočívajú v tom, ako objekt vyzerá a ako na neho reagujete. Existujú bytosti, ktoré prechádzajú životom s menšou alebo väčšou ľahostajnosťou voči druhému (osobe alebo objektu); pre niektorých je ľahostajnosť úplná. Na sociálnej úrovni May hovorí, že: „každý konflikt predpokladá limity a boj proti limitom je skutočným zdrojom kreatívnych produktov.“ Prípady mediácie o konfliktoch, v ktorých musí mediátor vynaložiť všetku svoju kreativitu, aby dosiahol dohodu medzi uchádzačmi, sa odvolávajú na tieto výroky.

Koncepcia „stretnutie“ zdieľa Sclachtel (1959) podľa ktorého je tvorivým jedincom ten, kto je otvorený prostrediu. Toto správanie je potrebné chápať ako väzbu medzi jednotlivcom a fyzickým a sociálnym prostredím. Kreatívna osoba je tá, ktorá je v strehu a koná ako strážca ohľadne životného prostredia; Tento prístup mu ponúka väčšiu vnímavosť a širšiu dispozíciu na stretávanie sa nad rámec formy, s ktorou je táto komunikácia nadviazaná na sociálnej rovine, ani s kvalitou sama. Z tohto dôvodu sa znovu potvrdzuje koncepcia, že kreativita sa uznáva ako potreba komunikácie s okolím.

Existuje „Existenčný boj“ medzi dvoma impulzmi, ktoré sa u človeka vyskytujú: impulzom zostať otvoreným voči prostrediu a impulzom zostať v jeho blízkom svete ako rodina. Kreativita znamená triumf otvorenej, zachytávajúcej, strážnej bytosti nad intímnou perspektívou začlenenou do obvyklej, uzavretej.

Teória prenosu.

Guilford (1952, 1967) Na vysvetlenie svojej teórie vyvinul model štruktúry intelektu, ktorý predstavuje základný pilier pre pochopenie jeho návrhu: inteligenčná kocka. Jeho teória, nazývaná prenos alebo prenos, je v podstate intelektuálnym návrhom, ktorý tvrdí, že tvorivý jedinec je motivovaný intelektuálnym úsilím študovať problémy a nachádzať riešenia problémov. sami. Guilfordov model založený na kombinatorickej analýze pozostáva z troch dimenzií, pretože všetko inteligentné správanie by malo byť charakterizované operáciou, obsahom a produktom. Tri dimenzie sú teda tvorené obsahom myšlienky, jej operáciami a produktmi.

Na jednej osi je duševný obsah, v ktorom sa precvičuje porozumenie. V ďalšej z osí sú duševné operácie. Znalosť aktualizuje poznatky, ktoré sú zaregistrované v pamäti; Divergentné myslenie je to, čo umožňuje veľké množstvo nových nápadov, otvorenosť a konvergentné myslenie umožňuje zamerať sa na myšlienku. Nakoniec hodnotenie poskytne informácie o najlepšom nápade alebo o tom, ktorý je najbližšie k pravde. A na druhej osi sú predstavené produkty myslenia. Pre Guilforda je tvorivosť prvkom učenia a učenie je zachytiť nové informácie. Kreativita teda patrí k všeobecným aspektom učenia a ako taká sa dá získať a preniesť z rovnakého dôvodu do iných oblastí alebo úloh.

Psychoanalytická teória

Jeho základom je freudovský koncept sublimácie. Sublimácia je proces postulovaný Freudom (1908) na vysvetlenie určitých ľudských aktivít zjavne nesúvisí so sexualitou, ale nachádza energiu v sile pohonu sexuálne. Freud označil za sublimačnú činnosť, hlavne intelektuálny výskum a umeleckú činnosť. Hovorí sa, že „pohon je sublimovaný do tej miery, že je odvodený od nového účelu, nie sexuálneho, a zameriava sa na spoločensky hodnotné ciele“.

Tento proces vytesnenia libida sa považuje za východiskový bod akejkoľvek tvorivej činnosti. Schopnosť tvorivo sublimovať, ktorú spočiatku Freud pripisoval výlučne umelcovi, sa neskôr preniesla na diváka umenia.

Pokiaľ ide o to, kde sa tvorivý proces prejaví, Freud tvrdí, že sa odohráva v nevedomí; v tom spočívajú kreatívne riešenia.
Teória viacerých inteligencií

On hovorí Howard Gardner (1988), že kreatívny jedinec je človek, ktorý pravidelne rieši problémy, vyvíja produkty alebo definuje nové problémy v oblasť, a to spôsobom, ktorý sa najskôr považuje za nový, ale nakoniec sa stane akceptovaným v kultúrnom kontexte betón.

Gardner považuje kreativitu za multidisciplinárny fenomén, ktorý nie je vhodný pre prístup z disciplíny, ako tomu bolo doteraz. Toto tvrdenie je založené na skutočnosti, že tvorivosť je polysémickým a multifunkčným javom, hoci Gardner uznáva, že z dôvodu jeho vlastného tréningu sa zdá nevyhnutné, štúdium tvorivosti, najväčší dôraz kladie na osobné faktory a na prístup k nim využíva biologické, epistemologické a sociologické perspektívy nastaviť. Gardneriánsky systém má tri ústredné prvky, ktorých „uzlami“ sú:

• Individuálne: Spomínaný autor rozlišuje svet nadaného dieťaťa - ale ešte nie formovaný - a sféra dospelej bytosti, ktorá je si už istá. Dáva dôležitosť citlivosti na spôsoby, akými tvorca využíva svetonázor malého dieťaťa.
• Práca: Naráža na polia alebo disciplíny, v ktorých každý tvorca pracuje; symbolické systémy, ktoré obvykle používa, reviduje alebo vymýšľa nové.
• Ostatní ľudia: Zvážte tiež vzťah medzi jednotlivcom a ostatnými ľuďmi v jeho svete. Aj keď sa predpokladá, že niektorí tvorcovia pracujú izolovane, prítomnosť ďalších ľudí je vždy nevyhnutná; Študuje rodinu a učiteľov v období odbornej prípravy, ako aj tých, ktorí podporovali alebo súťažili v momentoch tvorivého pokroku.

Vo svojej knihe „Kreatívne mysle“Gardner (1995) sa ako sociálny vedec venuje životu a dielu siedmich „moderných tvorivých majstrov“. Každý z vyvolených predstavuje jeden z druhov inteligencie, ktoré predkladá. Gardner tvrdí, že kreatívne riešenia problémov sa vyskytujú častejšie u jednotlivcov venujú sa činnosti pre číre potešenie, ako keď to robia pre odmenu alebo dopyt exteriéry. Vedieť, že človek bude hodnotený ako tvorivý, obmedzuje tvorivé možnosti.

Kreativita je osobná schopnosť jednotlivca, z tohto dôvodu nie všetci ľudia ju majú rovnako rozvinutú. Túto situáciu vysvetľuje existencia premenných zapojených do tvorivého procesu. Z hľadiska tvorivého procesu možno rozlíšiť kognitívne, afektívne a environmentálne faktory; programy odbornej prípravy na tvorivosť sú zväčša založené na zisteniach dosiahnutých v tejto oblasti štúdia.

Kognitívne faktory. Sú to tie, ktoré súvisia so zachytávaním a spracovaním informácií. Kognitívne procesy, ktoré sa vyskytujú v tvorivom akte, majú určité vlastnosti, ktoré budú popísané nižšie:

1. Vnímanie: Je to proces externého aj interného zachytávania informácií. Prostredníctvom vnímania môže ľudská bytosť zachytiť svoje potreby a potom ich uspokojiť. Vtedy je tu možnosť vnímania, pri ktorej vzniká možnosť tvorenia. Aby bolo možné získať nové a tvorivé dielo, je nevyhnutné, aby boli zmysly otvorené a ochotné prijímať nové informácie bez toho, aby boli ukotvené k predsudkom a rigidným schémam o skutočnosti. To tiež znamená mať schopnosť rozpoznať a klasifikovať problémy. Na záver možno povedať, že z vnímania sa zhromažďujú údaje, ktoré budú materiálom tvorivého procesu.
2. Proces vypracovanie:Tento proces umožňuje konceptualizovať a spájať údaje a nápady v systéme, ktorý nám umožňuje pochopiť a konať podľa reality. Proces vypracovania nastáva pri transakcii jednotlivca a jeho konkrétneho prostredia, ako ho vníma. Tento proces sa vyznačuje tým, že je multiasociatívny, to znamená, že umožňuje súčasne uvažovať o rôznych dátach a antagonistické, čo im umožňuje spájať sa s maximálnou slobodou, flexibilitou a bohatstvom a hľadať nové organizáciami. Práve tie vám umožňujú tvorivo pôsobiť na realitu. Tieto výrobné procesy možno vidieť z rôznych hľadísk, ako napríklad:
   • Štýly myslenia: Rôzne formy vnímania a reakcie na prostredie vysvetľujú existenciu rôznych kognitívnych štýlov. Rôzni autori sa zhodli na dvoch rôznych spôsoboch myslenia, ktoré sa nazývajú rôzne. V súčasnosti existujú dôkazy, vďaka rozšíreniu poznatkov o mozgových funkciách ktorá podporuje existenciu dvoch rôznych kognitívnych štýlov súvisiacich s hemisférami mozgová. Mnohokrát sa tvorivosť spájala s druhým typom týchto štýlov myslenia. V súčasnosti sa však väčšina autorov zhoduje na tom, že tvorivosť vzniká integráciou oboch spôsobov. Aj keď všetci jedinci majú obidva spôsoby, nie všetci ich používajú, takže vývoj Tvorivá kapacita zahŕňa uľahčenie a stimulovanie prístupu k obom štýlom človeka pomyslel si. V rôznych fázach tvorivého procesu sa jeden z týchto štýlov prednostne používa podľa sledovaných cieľov.
   • Myslenie: Pokiaľ ide o hodnotenie myslenia, existujú autori, ktorí identifikovali určité zručnosti myslel, že by to súviselo s možnosťou dávať odpovede a nové riešenia resp kreatívny. Existuje zhoda v tom, že všetky tieto zručnosti sú veľmi dôležité, ale najdôležitejšie by mali byť plynulosť, flexibilita a originalita.
   • Stratégie myslenia: Vedomé myslenie funguje na základe intelektuálnych nástrojov, pomocou ktorých ľudia zhromažďujú, rozvíjajú, organizujú a dodávajú informácie. Väčšina ľudí si nevedome vyberá svoje vlastné stratégie a vyberá si tie, ktoré boli v minulosti najužitočnejšie a najprispôsobivejšie. Tento výber stratégií je automatický, a preto neumožňuje uchýliť sa k širšej škále spôsobov myslenia. Rozvoj tvorivosti teda zahŕňa vedomosti a odbornú prípravu v širokom rozsahu stratégie, ktoré umožňujú riešenie problémov novým a odlišným spôsobom od zvyšku ľudí.

Afektívne faktory. Pokiaľ ide o afektívne faktory, ktoré ovplyvňujú tvorivosť, rozlišujú sa niektoré prvky, ktoré sa javia ako ústredné pre mobilizáciu tvorivého potenciálu:

1. Otvorenosť voči skúsenostiam:Vzťahuje sa na mieru, do akej si človek uvedomuje vnútorné a vonkajšie prostredie ako zdroj zdrojov a užitočných informácií. Dá sa to pretaviť aj do zvedavosti a záujmu o životné prostredie. Otvorenosť voči zážitku znamená nielen odovzdanie sa väčšiemu počtu zážitkov, ale tiež sa odvoláva na zvláštny spôsob ich prežívania. To by bolo charakterizované okamžitým odlúčením od predchádzajúcich koncepčných schém týkajúcich sa tejto skúsenosti. V tomto bode môžeme vidieť:
   • Otvorenosť voči skúsenostiam a senzorickým kanálom: Vzťahuje sa na afektívne dispozície na použitie rôznych senzorických kanálov. Veľké množstvo metód stimulácie tvorivosti sa zameriava na uprednostnenie dispozície ľudí na používanie rôznych zmyslov.
   • Otvorenosť voči skúsenostiam a vnútornému svetu: Otvorenosť voči skúsenosti znamená otvorenosť pre vonkajší aj vnútorný svet. Osoba schopná v rámci zážitku vnímať, čo sa deje so sebou, má oveľa viac informácií, a preto je pravdepodobnejšie, že dokáže nadviazať lepšie a originálnejšie vzťahy.
   • Limity pre otvorenie: Otvorenie sa skúsenosti znamená otvorenie sa neznámemu, proti čomu nie je známe, či sa dosiahne kontrola. Byť otvorený skúsenostiam by však znamenalo ako produkt, lepšiu integráciu človeka, viac sebapoznania, čo mu dá pocit dôvery v seba a v prostredie. To, že sa stretávame s novými skúsenosťami, podporuje precvičovanie mechanizmov zvládania v neznámych situáciách a pomáha znižovať úzkosť z nového. Novinka sa stáva známou, a teda nie strašidelnou.
2. Tolerancia nejednoznačnosti: Vzťahuje sa na schopnosť stráviť nejaký čas v neprehľadných a nevyriešených situáciách bez toho, aby sa ponáhľali vyriešiť ich vynútením predčasného ukončenia problémovej situácie. Tolerujúca nejasnosť neznamená zostať v nej, ani to nepoukazuje na chaotickú skúsenosť, nevyberá, ale zahŕňa spôsob asimilácie zážitku usporiadaným spôsobom bez toho, aby sa vynútilo odpovede.
3. Pozitívna sebaúcta: dobrá sebaúcta znamená prijímať samého seba s pozitívnym a negatívnym, so slabými a silnými stránkami. Týmto spôsobom bude človek, ktorý dosiahol dobrú úroveň sebaúcty, schopný dosiahnuť dobré porozumenie seba samého, pohodlia sám so sebou, bezpečie a dôvera, menšia citlivosť na kritiku a zlyhanie, prekonanie viny a nevôle, budete mať väčšiu dôveru vo svoje vnímanie. Integrované prijatie seba samého preto umožní základnú bezpečnosť, ktorá je nevyhnutná pre - otvorené skúsenostiam a tolerovaniu nejednoznačnosti, ktoré otvárajú možnosť riskovať v EÚ, - inovácie. Príčinný vzťah medzi sebaúctou a tvorivosťou sa nenašiel, napriek tomu sa preukázalo, že pozitívny sebapoňatie určuje vyjadrenie tvorivých schopností, a to zase ovplyvňuje tvorivé vyjadrenie sebapoňatia a sebavedomie.
4. Vôľa práce: Týka sa to motivácie vidieť hotové dielo alebo problém. Táto motivácia by mala v zásade kognitívnu zložku, v ktorej sa priraďuje hodnota určitým myšlienkam alebo úsudkom o pozitívach záverečných a záverečných fáz, dokončovacích prác, prác atď. Rovnako ako afektívna zložka daná zvláštnou chuťou vidieť hotový výrobok, vystaviť ho atď.
5. Motivácia k vytvoreniu: Motivácia k vytvoreniu odkazuje na impulz k vytváraniu, ako aj na záujem, ktorý môže človek vyvolať pri účasti na úlohách, ktoré zahŕňajú riešenie problémov, ktorých riešenia nie sú známe. Zistilo sa, že tvorivé subjekty sú viac motivované prejavmi, ktoré sa nedajú ľahko objednať, alebo tými, ktoré predstavujú záhadné rozpory.

Z hľadiska vzdelávania by bolo zaujímavé priblížiť predmet takovým prístupom, ktorý umožňuje operatívne definovať premenné, ktoré ovplyvňujú motiváciu. Bolo by dôležité integrovať tu zistenia týkajúce sa úspešných skúseností, stupňa náročnosti úloh a ich vzťahu k motivácii.

Enviromentálne faktory. Sú to podmienky, terén alebo podnebie, ktoré uľahčujú rozvoj a aktualizáciu tvorivého potenciálu. Aj keď človek môže byť kreatívny v nepriaznivom prostredí, kreativitu možno stimulovať prostredníctvom priaznivej konfigurácie fyzického a sociálneho prostredia. Autori vo všeobecnosti poukazujú na potrebu vytvorenia priaznivého prostredia: dôvera, bezpečnosť a hodnotenie individuálnych rozdielov.

Pozorovalo sa, že empatické, autentické, zhodné a akceptujúce sociálne prostredie umožňuje jednotlivcovi skúmať symbolický svet, riskovať, robiť kompromisy a stratiť strach z omylov. Naopak, tlak na konformitu, dichotómia medzi prácou a hrou, ako aj hľadanie úspechu ako základnej hodnoty sú podmienkami, ktoré blokujú rozvoj tvorivosti.

Slovo tvorivosť je vo pedagogickej psychológii jedným z nejednoznačných výrazov a uznanie tvorivosti ako prirodzenej schopnosti má veľký výchovný význam.

Vzdelávanie v najširšom zmysle slova hrá a významnú úlohu pri rozvoji ľudských schopností. Ak sa dokážeme šikovne adaptovať na nové situácie, je to preto, lebo vzdelávanie nezanedbalo náš rast vo všetkých oblastiach. Každý čin nášho života si vyžaduje určitý stupeň stvorenia, a je zrejmé, že prvým a najväčším opatrením pedagóga je rozvíjať schopnosť osobnej tvorby postupne a podľa psychologického veku študenta. Dôležitosť tvorivosti vo vzdelávacom systéme je relevantnou a ústrednou témou v súčasných diskusiách o inováciách a zmenách vo vzdelávaní. Zdôrazňuje sa, že rozvoj tvorivého myslenia a prístupu študentov by nemal naďalej chýbať vo vzdelávacích ašpiráciách a cieľoch.

Tvorivé vyučovanie Zameriava sa najmä na spôsob myslenia a konania vlastný každému jednotlivcovi. Akákoľvek triedna aktivita umožňuje slobodu myslenia a tvorivú stimulujúcu komunikáciu. Ak je prostredie triedy atraktívne a generuje nápady a zdroje, dieťa sa bude cítiť bez problémov, premýšľajte, cítite a prežívajte ich vlastným spôsobom, vopred vedzte, že sú akceptovaní takí, akí sú a že sú ich príspevok.

Dieťa, ktoré vykonáva úlohu tvorivo, prináša ich skúsenosti, postrehy a objavy a vaše úspechy budú mať jednoznačný vzťah s vašou osobnosťou. Váš kreatívny produkt sa tak stáva kľúčom k jeho lepšiemu pochopeniu.

Výchova k tvorivosti je výchova k zmenám a trénovať ľudí bohatých na originalitu, flexibilitu, víziu do budúcnosti, iniciatívu, dôveru, milovníkov a pripravení čeliť prekážkam a problémom, ktoré vznikajú v ich školskom živote a každý deň.

Kreativitu je možné rozvíjať prostredníctvom vzdelávacieho procesu v prospech potenciálu a dosiahnutie lepšieho využitia individuálnych a skupinových zdrojov v rámci procesu výučba-učenie. Kreatívne vzdelávanie je rozvíjajúce a sebarealizačné vzdelávanie, v ktorom nie je len osvojovanie si nových zručností a stratégií práca, ale aj osvojenie si série postojov, ktoré nás v určitých časoch napĺňajú psychologickými vlastnosťami, aby sme boli kreatívni alebo umožňovali iným oni sú.

Ak chcete učiť tvorivo, musíte najskôr uznať, že máte vo svojom vnútri skrytú kreativitu, že ju chcete preskúmať a že chcete, aby ju skúmali aj deti. Na to existujú dJe potrebné postupovať nasledovne:

1. Pochopte podstatu tvorivosti
2. Precvičte si vlastnú tvorivosť
3. Používajte vyučovacie stratégie, ktoré rozvíjajú u študentov tvorivosť.

Doteraz bolo vzdelávanie zamerané na získanie vedomostí a výučba bola transmisívna. Dnes sa však ukazuje, že konštruktívne vyučovanie a učenie zamerané na tvorivosť, z dlhodobého hľadiska, umožniť subjektu dosiahnuť lepšie výsledky ako ostatní, a to aj v akademickom poradí. Z tohto dôvodu sa dá povedať, že tvorivosť okrem toho, že pomáha študentom pri riešení konfliktov, pomáha im aj rozširovanie ich myslenia. akademicky, a tým sa ešte viac preukazuje význam tvorivosti pri zlepšovaní vývoja detí v systéme vzdelávací.

Vzdelávanie v tvorivosti znamená vychádzať z myšlienky, že sa neučí priamo, ale skôr vedie, a že je preto potrebné zohľadniť nasledujúce návrhy:

• naučiť sa tolerovať nejednoznačnosť a neistotu: učitelia musia dať študentom priestor na premýšľanie o situácii vznikajúci problém (nejednoznačnosť) a tiež musí vytvárať prostredie, v ktorom poskytnuté vedomosti nie sú nemenné a statické (neistota)
• povzbudiť vôľu prekonávať prekážky a vytrvať
• rozvíjať dôveru v seba a svoje presvedčenie
• podporovať kultúru práce pre rozvoj tvorivého a reflexívneho myslenia
• vyzvať študenta, aby v budúcom projekte prekonal súčasnosť
• naučte sa dôverovať potenciálu, nielen skutočnému
• prekonať strach zo zosmiešňovania a robiť chyby
• právomoc potvrdzovať vedomosti musí vychádzať zo sociálneho, dialogického a tvorivého procesu
• Ak sa podporuje tvorivé prostredie, musí byť prítomná vnútorná motivácia a motivácia k dosiahnutiu úspechu
• kontextualizácia vedomostí a schopností kritického a tvorivého myslenia
• základné potreby študenta súvisia s naučením ho tvorivo a reflexívne myslieť, to znamená myslieť vynikajúcim spôsobom
• tvorivé a reflexívne myslenie na strane študenta je možné ústne podať od učiteľa k študentom
• premeňte učebne na priestory, aby ste ohromili, experimentovali a skúmali
• študenti sa musia správať k sebe navzájom ako k ľuďom, to znamená, že majú dobrú komunikáciu pri vytváraní alebo premýšľaní
• spochybňovanie je vynikajúcim ukazovateľom pre rozhovor o tvorivom a kritickom myslení, na ktorom sa pracuje
• jednota kognitívnych a afektívnych v každej relácii tvorivej atmosféry.

Rovnako, ako sme našli návrhy na tvorivé vyučovanie, sme tiež našli bloky rozvoja tvorivosti:

• Percepčné blokovanie: kognitívne aspekty, ktoré nám neumožňujú pochopiť, v čom je problém, vidieť ho vo všetkých jeho dimenziách. V rámci tohto zámku môžete vidieť rôzne aspekty:
  • Ťažkosti s izolovaním problému sa staneme posadnutými jedným aspektom a stratíme globálnu víziu problému
  • blokovanie obmedzenia problému, všetkému okolo problému sa venuje malá pozornosť
  • Ťažkosti s vnímaním vzdialených vzťahov; neschopnosť definovať pojmy, nezakladá súvislosti medzi prvkami problému
  • prijať zjavné ako dobré; prijať pravdivosť zjavného bez toho, aby ste o tom pochybovali
  • percepčná tuhosť: neumožňuje nám použiť na pozorovanie všetky zmysly
  • ťažkosti s rozlíšením medzi príčinou a následkom
• Emocionálny blok: jednotlivé neistoty:
  • psychologická neistota
  • strach, že sa mýlim
  • lipnite na prvom nápade, ktorý vás napadne
  • túžba uspieť rýchlo
  • emočné poruchy a nedôvera k podriadeným
  • nedostatok impulzu na to, aby ste problém videli
• Sociokultúrne bloky: súvisí s naučenými hodnotami:
  • podmieňovanie vzorcov správania
  • sociálne nadhodnotenie inteligencie
  • nadhodnotenie konkurencie a spolupráce
  • orientácia na úspech
  • príliš veľký význam pre rolu pohlaví

Kreativita môže byť tiež spojená s inteligenciou a v súvislosti s tým vidíme, že je produkovať rôzne správanie u detí podľa stupňa tvorivosti a inteligencie, ktorý mať:

1. Vysoká kreativita - nízka inteligencia:
   • neschválené správanie na hodine
   • nízka koncentrácia a pozornosť
   • nízka sebaúcta v dôsledku pocitov odmietnutia
   • sociálne izolovaný
   • dobrá schopnosť nadviazať vzťahy medzi faktami
   • Skúšky sa ich týkajú kvôli slabému výkonu.
2. Nízka kreativita - vysoká inteligencia:
   • zamerať svoju činnosť na školský úspech
   • cítiť sa sociálne nadradený
   • preukázať vysokú koncentráciu a pozornosť v triede
   • váhajú s vyjadrením svojich názorov
   • aj keď ich hľadajú, majú tendenciu zdržiavať sa s určitou rezervou
   • vo svojich realizáciách inklinujú k konvenčným
   • zo strachu pred chybami udržujú správanie v medziach noriem
3. Vysoká kreativita - vysoká inteligencia:
   • sebavedomý
   • vysoký stupeň koncentrácie a pozornosti
   • majú tendenciu ľahko sa spriateliť
   • sklon k rôznym formám správania
   • ľahkosť vo vzťahu a spájanie faktov
   • estetická citlivosť
   • chýba zmysel pre riziko
   • ľahké v afektívnych vzťahoch
4. Nízka kreativita - nízka inteligencia:
   • spoločensky extrovertný
   • istejšie ako skupina 1
   • malá estetická citlivosť
   • jeho školské zlyhanie je kompenzované jeho spoločenským životom

S týmito rozdielmi v správaní opäť vidíme dôležitosť výchovy k tvorivosti na školách. Je vidieť, že správanie, ktoré si deti osvoja, v závislosti od stupňa ich tvorivosti priamo ovplyvňuje ich školský život a tiež každodenný život a že tiež Prispôsobivejšie správanie sa pozoruje u detí, ktoré majú vyššiu mieru tvorivosti, preto je dôležité, aby sa deti naučili tvoriť a malo by sa im venovať vzdelávanie to.

Rozvoj tvorivosti. Dôležitý dôvod na preskúmanie tvorivosti v snahe povzbudiť jednotlivcov k tomu, aby mali viac vynaliezavosť vo všetkých aspektoch života, a to tak v prospech spoločnosti, ako aj v jeho prospech realizácia. Je možné sa naučiť špecifické stratégie užitočné pre problémy podobné štúdiu (polia, techniky ako napr matematika, inžinierstvo a dizajn), ale je dôležité učiť riešenie problémov tvorivým spôsobom (Mayer 1983).

Existuje však niekoľko techník alebo spôsobov, ako sa kreatívnejšie vyriešiť, ako napríklad zbaviť sa „Koncepčné bloky“, mentálne steny, ktoré blokujú schopnosť jednotlivca vnímať problém alebo si ho predstaviť Riešenie. Môže ísť o emočné, kultúrne, intelektuálne alebo expresívne bloky. Na rozvoj tvorivosti sa odporúčajú nasledujúce body:

• Myslite na problém a pochopte ho vopred
• Identifikujte najdôležitejšie údaje
• Buďte vedome originálni
• Naozaj odstrániť problém
• Byť objektívny
• Nájdite rôzne spôsoby riešenia problému.

V tomto zmysle niektoré podmienky, ktoré môžu uľahčiť vplyv vývojových techník tvorivosti sú:

1. Schopnosť alebo schopnosť predstavovať, definovať, identifikovať alebo navrhnúť problémy
2. Je komplexný. V procese charakteristika osobnosti a produkt, ktorý existuje v konkrétnom kontexte. Ľudia, ktorí robia kreatívne veci (produkty), tak robili pomocou určitých postupov (procesov) a konali určitým spôsobom (osobnosť a vlastnosti).
3. Cielená tvorivosť. Ste kreatívni tam, kde môžete byť kreatívni. Súvisí to aj so spôsobmi zamerania pozornosti
4. Učenie a postupné prístupy. Súvisí to so skutočnosťou, že jednotlivci majú tendenciu zvyšovať správanie, ktoré je im odmeňované

Rozvoj uvedomenia si uvedomiť je nezávislá premenná súvisiaca s tvorivými schopnosťami. Je možné potvrdiť, že ovplyvňujú fungovanie mozgu, ovplyvňuje sa vnímanie reality; a zmeny vo vnímaní sú základom kreativity.

Prvá vec, ktorá vyjde najavo po vytvorení teoretického rámca, je, že tvorivosť nie je taký jednoduchý proces, ako sa bežne chápe. Rozmanitosť prístupov nás núti uvažovať o počte bodov, ktoré si zaslúžia vziať do úvahy pri štúdiu tvorivého procesu. Ako každý proces, je tvorený fázami, ktoré siahajú od vnímania sveta po overenie tvorivého správania v skutočnom svete. Napriek rozdielom, ktoré sú navrhnuté v rôznych prístupoch, všetci tvrdia, že tvorivosť je v človeku vlastná a objavuje sa v jeho každodennej práci.

Keď je pozitívne zameraný, sa konštruktívne vzťahuje na ľudské úspechyv rámci rôznych oblastí, ktoré vedú k obohateniu ľudskej osoby. Orientácia na tvorivosť umožňuje od raného detstva väčšiu flexibilitu v životných situáciách denné vedenie potenciálov, ktoré rozvinú formatívnu činnosť osobnej projekcie a otvorenosti v strede. Vedomie problému, jeho správny zmysel, znalosť základných aspektov, ktoré môžu viesť Kreativita umožní budúcim pedagógom usmerňujúce kroky, ktoré sa budú promítať ako pozitívny príspevok k iniciatíve polovica.

To je dôležité majte na pamäti, že tvorivosť sa nevyjadruje iba v umeleckých oblastiach života, ale vo všetkých jeho aspektoch. Kreatívny človek tak bude schopný nájsť dômyselné odpovede na situácie tak rozmanité, ako je matematický problém alebo riešenie rodinnej záležitosti. Z tohto pohľadu má tvorivý človek výhodu oproti tomu, kto ním nie je.

Kreativita je nástroj, ktorý dáva slobodu a dynamiku rozvíjať potenciál čo najúplnejšie. Osoba, ktorá nemá pod kontrolou svoje tvorivé možnosti a má obmedzený imaginárny svet, si nemôže ani len želať iný spôsob života. Vzhľadom na to, že tvorivý človek je tvorivý vo všetkých aspektoch života rovnako ako netvorivý človek, môžeme potvrdiť, že Kreativita je aspekt, ktorý definuje osobnosť subjektu, pretože ak osobnosť považujeme za spôsob myslenia, cítenia a akt jednotlivca viac alebo menej konzistentným spôsobom v priebehu času, tvorivosť bude vyjadrená v každej zo zložiek osobnosť.

Tento článok je iba informačný, v časti Psychology-Online nemáme právomoc stanoviť diagnózu alebo odporučiť liečbu. Pozývame vás, aby ste sa obrátili na psychológa, ktorý sa bude zaoberať vašim konkrétnym prípadom.

Ak si chcete prečítať viac podobných článkov Teória tvorivosti, odporúčame vám vstúpiť do našej kategórie Kognitívna psychológia.

• Aranda, E. (1991). Príručka tvorivosti: vzdelávacie aplikácie. Barcelona: Vicens Vives.
• Beltrán, J., Bueno, J.A. (devätnásť deväťdesiatpäť). Psychológia vzdelávania. Upraviť. Univerzita Baixaren.
• Betancourt, J. Vzdelávajte v tvorivosti (online). Dostupné na: www.psicologiacientifica.com/articulos/ar_jbetancourt02.htm.
• Bravo, L., Haverbeck, E., Letelier, M. (1990). Niekoľko poznatkov o tvorivosti v kontexte knihy Rozvoj tvorivosti: výzva pre vzdelávací systém. (Pracovný dokument č. 9/90). Santiago: Program CPU.
• Cáceres, P. Kognitívne stratégie: Rozvoj tvorivosti (online). Dostupné na: www.geocities.com/athens/olympus/5133/crea.html.
  Catalán, S., Moore, R., Telléz, A., Cifuentes, L. (2000). Dozor nad zdravím dieťaťa a dospievajúcich. Santiago: Stredomorie
• Csickszentmoholyi, M. Kreativita a prístup. Mexiko.
• Davis, G.A. & Scott, J.A. (1975). Stratégie pre kreativitu. Maxico DF.: Paidós.
• De la Torre, S. (1982). Vzdelávanie v tvorivosti: zdroje pre školské prostredie. Madrid: Narcea.
• Downing, J.P. (1997). Kreativita má veľa tvárí. In Kreatívne vyučovanie: nápady na zvýšenie záujmu študentov. Englewood, Colo.: Press Ideas Teacher.
• Gardner, H. (1997). Nevzdelávaná myseľ. Argentína: Paidos.
• Gassier, J. (1990). Tvorivosť. In Manuál psychomotorického vývoja (2. vydanie) (Pp. 74-89). Barcelona: Masson
• Graña, N. (2003). Kreativita v škole. Upraviť. Učebňa.
• Guilford, J.P., Strom, R.D. (1978). Kreativita a vzdelávanie. Buenos Aires: Paidós.
• Imholf, M. M. a ďalší (1969). Zmena a vzdelanie. Buenos Aires: Paidós
• Lamaitre, M. J., Lavados, H., Apablaza, V. ( 1989). Rozvoj tvorivosti: výzva pre vzdelávací systém. Santiago: University Promotion Corporation.
• Lowenfeld, V. & Brittai, W.L. (1972). Rozvoj tvorivých kapacít (2. vyd.). Buenos Aires: Kapelusz
• Marin, R. (1980). Kreativita. Barcelona: CEAC.
• Marin, R. (1995). Kreativita: diagnostika, hodnotenie a vyšetrovanie. Madrid: UNED.
• Marin, R. (1990). Zásady súčasného vzdelávania (6. vyd.). Madrid: Rialph.
• Marquez, R. (2000). Kreativita (online). Dostupné v: http://tedi.iztacala.unam.mx/recomedu/orbe/psic/artjulio00/crea.htm.
• Matta, F. Okolo vývoja myšlienkových nepriateľstiev (online). Dostupné na: www.aug.mx/63/a15-20.htm.
• Mayers, D. (1998). Psychológia (5. vyd.). Upraviť. Worth Publishers.
• Nickerson, R., Perkins, D., Smith, E. (1994). Výučba myslenia: aspekty intelektuálnej zdatnosti. Barcelona: Piados.
• Papalia, D. & Wendkos, S. <