Teorija ustvarjalnosti

Analizirani tokovi niso edini, ki so prispevali k temi, a o njih je treba razpravljati še vedno. Kategorizacija šol ni povsem toga: obstajajo avtorji, ki v skladu s tem razvrstitve, omenjene v več kot enem toku, odvisno od teme, obravnavane znotraj vsakega od oni. Zato govorimo o več prizmah na Teorija ustvarjalnosti. Nadaljujte z branjem tega članka o PsicologíaOnline, če vas zanima več o ustvarjalnosti.

Kazalo

1. Teorija asociacij
2. Gestalt in eksistencialna teorija
3. Psihodinamične teorije
4. Spremenljivke, vključene v ustvarjalnost
5. Ustvarjalnost in izobraževanje
6. Zaključki

Človeška bitja skupaj najdejo način, kako povečati svoje znanje o svetu. Glede značilnosti proizvodnje so bile izvedene študije, ki to razkrivajo v izdelku ustvarjalni se zdijo združenja oddaljena, združenja narejena iz izvirnih idej in prost. V skladu s tem trendom se kreativci od ne-kreativcev razlikujejo po dveh temeljnih elementih: hierarhiji združenj in njihovi moči. Proces svobodnega združevanja zahteva, da se pokaže, da se za njegovo izvajanje ustvari primerno ozračje, tako da gre za "pot" ustvarjalnosti. Sredi šestdesetih let dva raziskovalca:

Individualne razlike pri ustvarjalnih združenjih se zanašajo na sposobnost posameznika, da ustvari "oddaljena združenja" ali tista, ki med seboj nimajo veliko skupnega.

Glede na to strujo število združenj določa stopnjo ustvarjalnosti osebein bolj oddaljena so združenja, bogatejši je izdelek.

S njegove strani Malzman in drugi (1960) Cilj je bil "preučevanje dejavnikov, ki spodbujajo izvirnost in asociativno naravnanost." Prepoznali so vrednost dražljajev, prejetih v družini in na družbenem področju, ter negativni vpliv, ki ga lahko izvajajo. S tega položaja so nastale številne kreativne igre, ki bodo prispevale k razvoju ustvarjalnega potenciala. Ena od vrst dejavnosti so »imenski pari«: bolj ko so člani »parov« bolj oddaljeni, bolj spodbujajo razvoj ustvarjalnosti in bolj izviren bo izdelek.

Gestalt teorija

Med ustvarjalnim razmišljanjem in zaznavnim postopkom obstaja močna analogija: razumevanje pomeni zajeti povezave med zaznanimi dražljaji, ki ustvarjajo odnose priložnostnega oz formalno. V skladu s tem trendom je postopek bolj kreativen in bolj kot je inovativen izdelek, bolj izrazita je sprememba vrstnega reda, raznolikost povezav. Wertheimer je neposredno uporabil prispevke geštalt psihologije za proces ustvarjalnega mišljenja. Misli, da problem ustreza odprti figuri, in povzroča napetost v tistem, ki misli zaradi česar ga nemudoma spodbudi, da vzpostavi ravnovesje, to je proti »figuri zaprto ". Besedo kreativni uporablja tudi kot sinonim za produktivno in meni, da je soočenje s problemom izenačeno s shemo predstavitve, podobno odprti figuri. Torej to pomeni produktivno preoblikovanje začetne izjave problema: začetek iskanja po nekakšna skupna nit, s pomočjo katere vsaka percepcija ni osamljena, ampak je neposredno povezana z naslednje. Naučiti se je treba na problem gledati drugače; pregnati rutino, s katero se to počne, in ji dati zasuk pri zaznavanju.

Egzistencialistična teorija

Za to teorijo je odkrivanje problemov enako pomembno kot iskanje rešitev in to prvotno odkritje problema je tisto, kar ustvarjalce razlikuje od tistih, ki niso. Posamezniki v teh primerih morajo biti sposobni, da se z vsem podredijo problemu. da to pomeni, ne da bi pri tem izgubili svobodo, da prevladujejo ideje, ki "plavajo" v srečanje. Pomembno je vedeti, da je v tem trenutku »srečanja« osebno ravnovesje porušeno kot pri vsaki težavi, vas pozove, da poiščete rešitev, ki bo tista, ki bo vzpostavila ravnovesje. Srečanje posameznika s svojim svetom, okoljem in svetom drugega omogoča ustvarjalnost.

maja, govori o "srečanju" med subjektom in okoljem kot sprožilca za ustvarjalno dejanje. Predmet mora subjekt "videti" in "absorbirati". Razlike so v tem, kako je predmet videti in kako se nanj odzivate. Obstajajo bitja, ki gredo skozi življenje z manj ali večjo brezbrižnostjo do drugega (osebe ali predmeta); za nekatere je brezbrižnost popolna. Na družbeni ravni May pravi, da: "vsi konflikti predpostavljajo omejitve in boj proti omejitvam je resnični vir ustvarjalnih izdelkov." Primeri mediacije konfliktov, v katerih mora mediator uporabiti vso svojo ustvarjalnost, da doseže dogovor med kandidati, se nanašajo na te izreke.

Koncept "srečanje" je v skupni rabi Sclachtel (1959) ki drži, da je kreativni posameznik tisti, ki je odprt za okolje. To vedenje je treba razumeti kot vez med posameznikom in fizičnim ter socialnim okoljem. Ustvarjalna oseba je tista, ki je pozorna in deluje kot stražar v zvezi z okoljem; Ta odnos mu ponuja večjo dovzetnost in širšo naravnanost do srečanja onkraj oblika, s katero se ta komunikacija vzpostavi na družbeni ravni, niti s kakovostjo sama. Zato se ponovno potrdi koncept, da je ustvarjalnost prepoznana kot potreba po komunikaciji z okoljem.

Obstaja "Eksistencialni boj" med dvema impulzoma, ki se pojavita v človeku: tistim, da ostanemo odprti okolju in da ostanemo v svojem bližnjem svetu kot družina. Ustvarjalnost pomeni zmago odprtega, zajemajočega, stražarskega bitja v intimni perspektivi, vključenega v običajno, zaprto.

Teorija prenosa.

Guilford (1952, 1967) Kot razlago za svojo teorijo je razvil model strukture intelekta, ki je bistveni steber za razumevanje njegovega predloga: inteligenčna kocka. Njegova teorija, imenovana prenos ali prenos, je v bistvu intelektualni predlog, ki trdi, da kreativnega posameznika motivira intelektualni nagon za preučevanje problemov in iskanje rešitev. sami. Guilfordov model, ki temelji na kombinatorni analizi, je sestavljen iz treh dimenzij, saj bi moralo biti za vse inteligentno vedenje značilna operacija, vsebina in izdelek. Tri dimenzije so torej sestavljene iz vsebine misli, njenega delovanja in njenih izdelkov.

Na eni osi je miselna vsebina, v kateri se izvaja razumevanje. V drugi osi so miselne operacije. Poznavanje posodablja znanje, ki je zapisano v spomin; Divergentno razmišljanje je tisto, kar omogoča veliko število novih idej, odprtost in konvergentno razmišljanje naredi razmišljanje osredotočeno na idejo. Na koncu ocena prinaša informacije o najboljši ideji ali tisti, ki je najbližja resnici. In na drugi osi so predstavljeni miselni produkti. Za Guilforda je ustvarjalnost element učenja, učenje pa je zajemanje novih informacij. Ustvarjalnost torej spada med splošne vidike učenja in jo je kot takšno mogoče iz istega razloga pridobiti in prenesti na druga področja ali naloge.

Psihoanalitična teorija

Njegova osnova je freudovski koncept sublimacije. Sublimacija je postopek, ki ga je Freud (1908) predlagal za razlago nekaterih človeških dejavnosti, ki očitno ni povezan s spolnostjo, a energijo najde v sili zagona spolno. Freud je opisal kot sublimacijsko dejavnost, predvsem intelektualno raziskovanje in umetniško dejavnost. Rečeno je, da "je nagon sublimiran do te mere, da je izpeljan z novim namenom, ne spolnim, in ima za cilj družbeno ovrednotene cilje."

Ta postopek premika libida velja za izhodišče katere koli ustvarjalne dejavnosti. Sposobnost ustvarjalne sublime, ki jo je Freud sprva pripisoval izključno umetniku, je bila kasneje prenesena na gledalca umetnosti.

Glede tega, kje ustvarjalni proces začne učinkovati, Freud potrjuje, da poteka v nezavednem; v tem so kreativne rešitve.
Teorija več inteligenc

On reče Howard Gardner (1988), da je kreativni posameznik oseba, ki redno rešuje probleme, razvija izdelke ali opredeljuje nova vprašanja v polje, na način, ki sprva velja za novo, a sčasoma postane sprejet v kulturnem kontekstu beton.

Gardner kreativnost obravnava kot multidisciplinaren pojav, ki se ne poda pristopu iz discipline, kot je to počel do zdaj. Ta izjava temelji na dejstvu, da je ustvarjalnost polisemični in večnamenski pojav, čeprav Gardner priznava, da se zaradi njegovega treninga zdi neizogibno, da preučevati ustvarjalnost, dati največji poudarek osebnim dejavnikom in za pristop uporabiti biološke, epistemološke in sociološke perspektive nastavite. Gardnerjev sistem ima tri osrednje elemente, katerih "vozlišča" so:

• Posameznik: Omenjeni avtor razlikuje svet nadarjenega otroka - a še ni izoblikovan - in sfero odraslega bitja, ki je že prepričano vase. Pomembna je občutljivost na načine, kako ustvarjalec uporablja svetovni nazor majhnega otroka.
• Zaposlitev: Aludira na področja ali discipline, na katerih deluje vsak ustvarjalec; simbolične sisteme, ki jih običajno uporablja, pregleduje ali izumlja nove.
• Drugi ljudje: Upoštevajmo tudi odnos med posameznikom in drugimi ljudmi v njegovem svetu. Čeprav naj bi nekateri ustvarjalci delovali ločeno, je prisotnost drugih ljudi vedno nujna; Preučuje družino in učitelje v obdobju usposabljanja, pa tudi tiste, ki so v trenutkih ustvarjalnega napredka podpirali ali tekmovali.

V svoji knjigi "Ustvarjalne misli"Gardner (1995) kot družboslovec nagovarja življenje in delo sedmih "sodobnih ustvarjalnih mojstrov". Vsak od izbranih predstavlja eno od vrst inteligence, ki jo predstavlja. Gardner trdi, da se kreativne rešitve problemov pogosteje pojavljajo, če posamezniki se ukvarjajo z dejavnostjo iz čistega užitka kot takrat, ko jo opravljajo zaradi nagrad ali zahtev zunanjosti. Vedeti, da bo nekdo ocenjen kot ustvarjalec, omejuje ustvarjalne možnosti.

Ustvarjalnost je osebna sposobnost posameznika, zato je nimajo vsi ljudje enako razviti. Obstoj spremenljivk, vključenih v ustvarjalni proces, pojasnjuje to situacijo. Glede na ustvarjalni proces lahko ločimo kognitivne, afektivne in okoljske dejavnike; programi usposabljanja za ustvarjalnost v veliki meri temeljijo na ugotovitvah na tem študijskem področju.

Kognitivni dejavniki. So tiste, ki so povezane z zajemom in obdelavo informacij. Kognitivni procesi, ki se pojavijo v ustvarjalnem aktu, imajo določene značilnosti, ki bodo opisane spodaj:

1. Zaznavanje: Gre za postopek zajemanja informacij tako navzven kot navznoter. Z zaznavanjem lahko ljudje zajamejo svoje potrebe in jih nato zadovoljijo. Takrat se v zaznavnem aktu pojavi možnost ustvarjanja. Za pridobitev novega in ustvarjalnega dela je bistvenega pomena, da so čutila odprta in pripravljena prejemati nove informacije, ne da bi bila pri tem vezana na predsodke in toge sheme o resničnosti. To pomeni tudi sposobnost prepoznavanja in razvrščanja problemov. Na koncu lahko rečemo, da se iz zaznavanja zbirajo podatki, ki bodo material ustvarjalnega procesa.
2. Proces izdelava:Ta postopek omogoča konceptualizacijo in povezovanje podatkov in idej v sistemu, ki nam omogoča razumevanje in delovanje v resnici. Proces elaboracije se zgodi pri transakciji posameznika in njegovega določenega okolja, kot ga zazna. Za ta proces je značilna večdruštvenost, to pomeni, da omogoča istočasno razmišljanje o različnih podatkih in antagonistično, kar jim omogoča, da se povežejo z največjo svobodo, prilagodljivostjo in bogastvom ter iščejo novo organizacije. To so tisti, ki vam omogočajo kreativno delovanje na realnost. Te proizvodne procese je mogoče gledati z različnih vidikov, kot so:
   • Slogi razmišljanja: Različne oblike zaznavanja in odzivanja na okolje pojasnjujejo obstoj različnih kognitivnih stilov. Različni avtorji so se strinjali o dveh različnih načinih razmišljanja, ki so jih poimenovali različno. Danes obstajajo dokazi, zahvaljujoč napredku znanja o delovanju možganov eksperimentalni, ki podpira obstoj dveh različnih kognitivnih stilov, povezanih s polobli možganski. Velikokrat je bila ustvarjalnost običajno povezana z drugo vrsto teh načinov razmišljanja. Vendar se trenutno večina avtorjev strinja, da ustvarjalnost izhaja iz integracije obeh načinov. Čeprav imajo vsi posamezniki oba načina, jih vsi ne uporabljajo, zato razvoj Ustvarjalna sposobnost vključuje olajšanje in spodbujanje človekovega dostopa do obeh stilov mislil. V različnih fazah ustvarjalnega procesa se eden od teh stilov prednostno uporablja glede na zastavljene cilje.
   • Spretnosti mišljenja: Glede ocenjevanja mišljenja obstajajo avtorji, ki so prepoznali določene spretnosti misel, ki bi bila povezana z možnostjo dajanja odgovorov in novimi rešitvami oz ustvarjalno. Obstaja soglasje, da so vse te spretnosti zelo pomembne, vendar bi bile osrednje znanje tekočnosti, prilagodljivosti in izvirnosti.
   • Strategije razmišljanja: Zavestno razmišljanje deluje na podlagi intelektualnih orodij, s katerimi ljudje zbirajo, obdelujejo, organizirajo in posredujejo informacije. Večina ljudi nezavedno izbere lastne strategije, pri čemer izbere tiste, ki so bile v preteklosti najbolj uporabne in prilagodljive. Ta izbira strategij je samodejna, zato preprečuje zatekanje k širšemu spektru načinov razmišljanja. Tako razvoj kreativnosti vključuje znanje in usposabljanje najrazličnejših strategije, ki omogoča reševanje problemov na nov in drugačen način kot ostali ljudi.

Afektivni dejavniki. Glede afektivnih dejavnikov, ki vplivajo na ustvarjalnost, ločimo nekatere elemente, ki se zdijo osrednji za mobilizacijo ustvarjalnega potenciala:

1. Odprtost do izkušenj:Nanaša se na stopnjo, ko se oseba zaveda notranjega in zunanjega okolja kot vira in koristnih informacij. Lahko se prevede tudi v radovednost in zanimanje za okolje. Odprtost do izkušenj ne pomeni le zavzemanja za večje število izkušenj, temveč se nanaša tudi na poseben način njihovega doživljanja. Za to bi bil značilen trenutni odmik od prejšnjih konceptualnih shem glede izkušenj. V tej točki lahko vidimo:
   • Odprtost do izkušenj in čutni kanali: Nanaša se na afektivno naravnanost pri uporabi različnih senzoričnih kanalov. Številne metode za spodbujanje ustvarjalnosti so usmerjene v naklonjenost ljudi, da uporabljajo različne čute.
   • Odprtost za izkušnje in notranji svet: Odprtost do izkušenj pomeni odprtost tako do zunanjega sveta kot do notranjega. Oseba, ki je sposobna v izkušnji zaznati, kaj se zgodi sam s seboj, ima veliko več informacij, zato je bolj verjetno, da lahko vzpostavi boljše in bolj izvirne odnose.
   • Omejitve za odpiranje: Odpiranje izkušenj pomeni odpiranje neznanemu, čemur ni znano, ali bo nadzor dosežen. Vendar pa bi odprtje za izkušnjo pomenilo kot produkt boljšo integracijo osebe, več samospoznanja, kar mu bo dalo občutek zaupanja vase in v okolje. Soočanje z novimi izkušnjami spodbuja izvajanje mehanizmov spoprijemanja v neznanih situacijah in pomaga zmanjšati tesnobo zaradi novega. Novost se pozna in zato ni strašljiva.
2. Toleranca do dvoumnosti: Nanaša se na sposobnost, da preživite nekaj časa v zmedenih in nerazrešenih situacijah, ne da bi jih hiteli reševati s prisilnim prezgodnjim zaprtjem problematične situacije. Strpna dvoumnost ne pomeni bivanja v njej niti ne kaže na kaotično izkušnjo, nediskriminatoren, vendar vključuje način, da se izkušnje urejeno asimilirajo, ne da bi se prisililo odgovori.
3. Pozitivna samozavest: dobra samopodoba pomeni sprejemanje sebe s pozitivnim in negativnim, s slabostmi in močmi. Na ta način bo oseba, ki je dosegla dobro raven samopodobe, lahko dobro razumela sebe, se potolažila s seboj, varnost in samozavest, manj občutljivosti za kritiko in neuspeh, premagati krivdo in zamero, imeli boste večje zaupanje v svoje zaznavanja. Zato bo celostno sprejemanje sebe omogočilo osnovno varnost, ki je potrebna za odprt za izkušnje in dopušča dvoumnost, kar odpira možnost tveganja v EU inovacije. Vzročne zveze med samospoštovanjem in ustvarjalnostjo ni bilo ugotovljeno, kljub temu je bilo dokazano, da je pozitiven samopodoba določa izražanje ustvarjalnih sposobnosti, to pa posledično vpliva na samopojmovanje in Samopodoba.
4. Volja dela: Nanaša se na motivacijo, da vidimo končano delo ali težavo. Ta motivacija bi imela v osnovi kognitivno komponento, pri kateri se določenim idejam ali presojam o pozitivnem iz zaključnih in zaključnih faz, zaključkov, del itd. Pa tudi afektivno komponento, ki jo daje poseben okus za ogled končnega izdelka, njegovo razstavljanje itd.
5. Motivacija za ustvarjanje: Motivacija za ustvarjanje se nanaša na impulz k ustvarjanju, pa tudi na zanimanje, ki ga človek lahko izzove pri sodelovanju pri nalogah, ki vključujejo reševanje problemov, katerih rešitve niso znane. Opazili so, da ustvarjalne subjekte motivirajo bolj manifestacije, ki jih ni mogoče enostavno naročiti, ali tiste, ki predstavljajo zmedeno protislovje.

Z izobraževalnega vidika bi bilo zanimivo pristopiti k predmetu s pristopom, ki omogoča operativno opredelitev spremenljivk, ki vplivajo na motivacijo. Tu bi bilo pomembno vključiti ugotovitve, povezane z uspešnimi izkušnjami, stopnjo zahtevnosti nalog in njihov odnos z motivacijo.

Okoljski dejavniki. So razmere, teren ali podnebje, ki olajšajo razvoj in posodabljanje ustvarjalnega potenciala. Čeprav je človek lahko ustvarjalen v neugodnem okolju, ga lahko spodbujamo z ugodno konfiguracijo fizičnega in družbenega okolja. Avtorji na splošno opozarjajo na potrebo po ugodnem okolju: zaupanje, varnost in ocena posameznih razlik.

Opaženo je bilo, da empatično, pristno, skladno in sprejeto družbeno okolje omogoča posamezniku, da raziskuje simbolni svet, tvega, sklene kompromise in izgubi strah pred napakami. Nasprotno, pritisk na usklajenost, dihotomija med delom in igro ter iskanje uspeha kot bistvene vrednote so pogoji, ki zavirajo razvoj ustvarjalnosti.

Beseda ustvarjalnost je eden najbolj dvoumnih izrazov v vzgojni psihologiji, prepoznavanje ustvarjalnosti kot naravne sposobnosti pa ima velik vzgojni pomen.

Izobraževanje v najširšem pomenu igra a pomembno vlogo pri razvoju človeških sposobnosti. Če se lahko novim situacijam prilagodimo s spretnostjo, je to zato, ker izobraževanje ni zanemarilo naše rasti na vseh področjih. Vsako dejanje našega življenja zahteva določeno stopnjo ustvarjanja, in očitno je, da je prvo in največje merilo vzgojitelja razvoj sposobnosti za osebno ustvarjanje postopoma in glede na psihološko starost učenca. Pomen ustvarjalnosti v izobraževalnem sistemu je pomembna in osrednja tema trenutnih razprav o izobraževalnih novostih in spremembah. Poudarjeno je, da razvoj ustvarjalnega mišljenja in odnosa učencev ne bi smel še naprej izostajati iz vzgojnih teženj in ciljev.

Kreativno poučevanje Osredotoča se predvsem na način razmišljanja in delovanja, ki je značilen za vsakega posameznika. Vsaka razredna dejavnost omogoča svobodo misli in kreativno spodbudno komunikacijo. Če je učilniško okolje privlačno in ustvarja ideje in vire, bo otrok svoboden, mislijo, čutijo in doživljajo na svoj način, vnaprej vedoč, da so sprejeti takšni, kot so in da so njihovi prispevek.

Otrok, ki nalogo opravi kreativno, prinaša njihove izkušnje, spoznanja in odkritja in vaši dosežki bodo imeli določen odnos do vaše osebnosti. Tako vaš kreativni izdelek postane ključ do njegovega boljšega razumevanja.

Izobraževanje v ustvarjalnosti je vzgoja za spremembe in usposobiti ljudi, bogate z izvirnostjo, prilagodljivostjo, prihodnjo vizijo, pobudo, samozavestjo, ljubimcem tveganje in pripravljenost na soočanje z ovirami in težavami, ki se pojavijo v njihovem šolskem življenju in vsak dan.

Ustvarjalnost je mogoče razvijati skozi izobraževalni proces, dajati prednost potencialu in doseganje boljše uporabe posameznih in skupinskih virov v procesu poučevanje-učenje. Ustvarjalna izobrazba je razvijajoča se in samoizpolnjujoča se vzgoja, pri kateri ni le učenje novih veščin in strategij delo, pa tudi učenje vrste stališč, ki nas v določenih trenutkih napolnijo s psihološkimi lastnostmi, da smo ustvarjalni ali pa drugim dovolimo so.

Če želite poučevati kreativno, morate najprej prepoznati, da imate v sebi skrito kreativnost, da jo želite raziskati in da želite, da jo raziskujejo tudi otroci. Za to obstajajo dnaslednji koraki:

1. Razumevanje narave ustvarjalnosti
2. Vadite svojo ustvarjalnost
3. Uporabite učne strategije, ki pri učencih spodbujajo ustvarjalnost.

Doslej je bilo izobraževanje usmerjeno v posedovanje znanja, poučevanje pa je bilo transmisivno. Danes pa se kaže, da konstruktivno poučevanje in učenje, usmerjeno v ustvarjalnost, na dolgi rok, dovolite subjektu, da doseže boljše rezultate kot drugi, tudi v akademskem vrstnem redu. Iz tega razloga lahko rečemo, da ustvarjalnost poleg tega, da študentom pomaga pri reševanju konfliktov, pomaga tudi razširitev njihovega mišljenja. akademsko in s tem se še bolj izkaže pomen ustvarjalnosti za izboljšanje razvoja otrok v sistemu izobraževalni.

Izobraževanje v ustvarjalnosti pomeni, da izhajamo iz ideje, da se ne poučuje neposredno, temveč je ugodno in da je za to treba upoštevati naslednje predloge:

• naučiti se prenašati dvoumnost in negotovost: učitelji morajo učencem dati prostor za razmišljanje o situaciji problem, ki se pojavi (dvoumnost), prav tako pa mora ustvariti ozračje, kjer podano znanje ni nespremenljivo in statično (negotovost)
• spodbujati voljo za premagovanje ovir in vztrajanje
• razvijajte zaupanje vase in svoja prepričanja
• spodbujati delovno kulturo za razvoj ustvarjalnega in refleksivnega mišljenja
• povabite študenta, da preseže sedanjost s prihodnjim projektom
• naučite se zaupati potencialu in ne samo resničnemu
• premagati strah pred posmehovanjem in zmotami
• pooblastilo za potrjevanje znanja mora izhajati iz družbenega, dialoškega in ustvarjalnega procesa
• Kadar se spodbuja ustvarjalno ozračje, morata biti prisotni notranja motivacija in motivacija za dosežke
• kontekstualizacija znanja ter sposobnosti kritičnega in kreativnega mišljenja
• temeljne potrebe študenta so povezane s tem, da ga naučimo kreativno in refleksivno razmišljati, torej razmišljati na odličen način
• učenčevo ustvarjalno in refleksivno razmišljanje lahko od učitelja do učencev poda enkrat ustno
• spremenite učilnice v prostore za presenečenje, eksperimentiranje in raziskovanje
• študentje se morajo med seboj vesti kot z ljudmi, torej dobro komunicirati pri ustvarjanju ali razmišljanju
• izpraševanje je odličen pokazatelj pogovora o ustvarjalnem in kritičnem razmišljanju, na katerem se dela
• enotnost kognitivnega in afektivnega v vsaki seji ustvarjalnega vzdušja.

Tako kot smo našli predloge za kreativno poučevanje, smo tudi našli bloki za razvoj ustvarjalnosti:

• Zaznavanje blokade: kognitivni vidiki, ki nam ne omogočajo, da dojamemo, v čem je težava, da jo vidimo v vseh razsežnostih. V tej ključavnici lahko vidite različne vidike:
  • Težave pri izolaciji problema postanejo obsedene z enim samim vidikom in izgubijo globalno vizijo problema
  • blokiranje omejitev problema, vsemu problemu se posveča malo pozornosti
  • Težave pri zaznavanju odnosov na daljavo; nezmožnost definiranja pojmov, ne vzpostavlja povezav med elementi problema
  • sprejeti očitno kot dobro; sprejmite resnico očitnega, ne da bi v to dvomili
  • zaznavna togost: ne dopušča nam, da bi za opazovanje uporabljali vsa čutila
  • težave pri razlikovanju med vzrokom in posledico
• Čustveni blok: posamezne negotovosti:
  • psihološka negotovost
  • strah pred zmoto
  • držite se prve ideje, ki vam pride na misel
  • želja po hitrem uspehu
  • čustvene motnje in nezaupanje do podrejenih
  • pomanjkanje impulza, da bi težavo videli skozi
• Sociokulturni bloki: povezan je z naučenimi vrednotami:
  • pogojevanje vedenjskih vzorcev
  • socialno precenjevanje inteligence
  • precenjevanje konkurence in sodelovanja
  • usmerjenost k uspehu
  • prevelik pomen za vlogo spolov

Ustvarjalnost je lahko povezana tudi z inteligenco in v zvezi s tem lahko vidimo, da je ustvarjajo različna vedenja pri otrocih glede na stopnjo ustvarjalnosti in inteligence imajo:

1. Visoka kreativnost - nizka inteligenca:
   • neodobrena vedenja v razredu
   • nizka koncentracija in pozornost
   • nizka samozavest zaradi občutkov zavrnitve
   • socialno izoliran
   • dobra sposobnost vzpostavljanja odnosov med dejstvi
   • Izpiti jih prizadenejo zaradi njihove slabe uspešnosti.
2. Nizka kreativnost - visoka inteligenca:
   • usmerjajo svojo dejavnost v šolski uspeh
   • počutite se socialno boljše
   • kažejo visoko koncentracijo in pozornost pri pouku
   • obotavljajo se izraziti svoje mnenje
   • čeprav jih iščejo, se navadno izogibajo določeni rezervi
   • v svojih uresničitvah se nagibajo k običajnemu
   • v strahu pred napakami ohranjajo vedenje v okviru norm
3. Visoka kreativnost - visoka inteligenca:
   • samozavesten
   • visoka stopnja koncentracije in pozornosti
   • se zlahka spoprijateljijo
   • težnja k različnim oblikam vedenja
   • enostavnost razmerja in povezovanja dejstev
   • estetska občutljivost
   • pomanjkanje občutka tveganja
   • enostavno v afektivnih odnosih
4. Nizka kreativnost - nizka inteligenca:
   • socialno ekstrovertiran
   • bolj samozavestna kot skupina 1
   • malo estetske občutljivosti
   • šolski neuspeh je kompenziran z družbenim življenjem

S temi razlikami v vedenju ponovno vidimo pomen izobraževanja o ustvarjalnosti v šolah. Vidimo lahko, da vedenje otrok, odvisno od njihove stopnje ustvarjalnosti, neposredno vpliva na njihovo šolsko življenje in tudi na njihovo vsakdanje življenje ter da tudi Bolj prilagodljivo vedenje je opaziti pri otrocih z višjo stopnjo ustvarjalnosti, zato je pomembno, da se otroci naučijo biti kreativni in da se mora izobraževanje ukvarjati z to.

Razvoj ustvarjalnosti. Pomemben razlog za raziskovanje ustvarjalnosti v želji spodbuditi posameznike k več iznajdljivost v vseh pogledih življenja, tako v korist družbe kot v svojo korist uresničitev. Mogoče se je naučiti posebnih strategij, uporabnih za težave, podobne študiju (področja, tehnike, kot so matematike, inženiringa in oblikovanja), vendar je pomembno reševanje problemov poučevati na kreativen način (Mayer 1983).

Obstaja pa več tehnik ali načinov, kako se bolj kreativno rešiti, na primer znebiti se "Konceptualni bloki", mentalne stene, ki blokirajo posameznikovo sposobnost, da zazna problem ali si ga zamisli rešitev. To so lahko čustveni, kulturni, intelektualni ali izrazni bloki. Za razvoj ustvarjalnosti se predlagajo naslednje točke:

• Vnaprej premislite in razumejte težavo
• Določite najpomembnejše podatke
• Bodite zavestno izvirni
• Resnično odpravite težavo
• Da bi bili objektivni
• Poiščite različne načine za rešitev težave.

V tem smislu nekateri pogoji, ki lahko olajšajo vpliv razvojnih tehnik ustvarjalnosti so:

1. Sposobnost predstavljanja, definiranja, prepoznavanja ali predlaganja težav
2. Je celovit. V procesu osebnostna značilnost in izdelek, ki obstaja v določenem kontekstu. Ljudje, ki delajo kreativne stvari (izdelke), so to počeli z določenimi postopki (procesom) in ravnali na določen način (osebnost in značilnosti).
3. Osredotočena ustvarjalnost. Ustvarjalni ste tam, kjer ste lahko kreativni. Povezano je tudi z načini osredotočanja pozornosti
4. Učenje in zaporedni pristopi. Povezano je z dejstvom, da posamezniki ponavadi povečujejo vedenja, ki so jim nagrajena

Razvoj zavedanja za zavedanje je neodvisna spremenljivka, povezana s kreativnimi sposobnostmi. Mogoče je trditi, da vplivajo na delovanje možganov, vpliva na dojemanje resničnosti; in spremembe v zaznavanju so bistvenega pomena za ustvarjalnost.

Prva stvar, ki pride na dan po izdelavi teoretičnega okvira, je, da ustvarjalnost ni tako preprost postopek, kot ga običajno razumemo. Raznolikost pristopov nas spodbuja k razmišljanju o številu točk, ki jih je treba upoštevati pri preučevanju ustvarjalnega procesa. Kot vsak postopek je tudi ta sestavljen iz faz, ki segajo od zaznavanja sveta do preverjanja ustvarjalnega vedenja v resničnem svetu. Kljub razlikam, ki jih predlagajo različni pristopi, vsi trdijo, da je ustvarjalnost človeku neločljiva in se pojavlja v njegovem vsakdanjem delu.

Ko je pozitivno usmerjen, konstruktivno velja za človeške dosežke, na različnih področjih, ki bogatijo človeško osebo. Usmerjenost ustvarjalnosti od zgodnjega otroštva omogoča večjo prilagodljivost v življenjskih situacijah vsak dan, izvajanje potencialov, ki bodo razvili oblikovalno dejavnost osebne projekcije in odprtosti v sredini. Zavedanje problema, njegov pravi občutek, poznavanje osnovnih vidikov, ki ga lahko vodijo Ustvarjalnost bo bodočim vzgojiteljem omogočila usmerjanje, ki bo napovedano kot pozitiven prispevek k pol.

Je pomembno ne pozabite, da ustvarjalnost ni izražena le na umetniških področjih v vseh njegovih vidikih. Tako bo ustvarjalna oseba lahko našla iznajdljive odgovore na tako raznolike situacije, kot je matematični problem ali kako rešiti družinsko zadevo. S tega vidika ima ustvarjalna oseba prednost pred tistim, ki ni.

Ustvarjalnost je orodje, ki daje svobodo in zagon čim bolj celovito razviti potenciale. Oseba, ki nima nadzora nad svojimi ustvarjalnimi možnostmi in ima omejen domišljijski svet, si ne more niti želeti drugega načina življenja. Glede na to, da je ustvarjalna oseba ustvarjalna v vseh pogledih življenja na enak način kot nekreativna oseba, lahko trdimo, da Ustvarjalnost je vidik, ki opredeljuje osebnost subjekta, saj če osebnost obravnavamo kot način razmišljanja, čustvovanja in Če posameznik sčasoma deluje bolj ali manj dosledno, se bo kreativnost izrazila v vsaki od komponent osebnost.

Ta članek je zgolj informativnega značaja, v Psychology-Online pa nimamo moči postaviti diagnoze ali priporočiti zdravljenja. Vabimo vas, da obiščete psihologa, ki bo obravnaval vaš primer.

Če želite prebrati več podobnih člankov Teorija ustvarjalnosti, priporočamo, da vnesete našo kategorijo Kognitivna psihologija.

• Aranda, E. (1991). Priročnik za ustvarjalnost: izobraževalne aplikacije. Barcelona: Vicens Vives.
• Beltrán, J., Bueno, J.A. (devetindevetdeset petindevetdeset). Psihologija izobraževanja. Uredi. Univerza Baixaren.
• Betancourt, J. Izobražujte se v ustvarjalnosti (na spletu). Dostopno na: www.psicologiacientifica.com/articulos/ar_jbetancourt02.htm.
• Bravo, L., Haverbeck, E., Letelier, M. (1990). Nekaj ​​vpogledov v ustvarjalnost v okviru knjige Razvoj ustvarjalnosti: izziv za izobraževalni sistem. (Delovni dokument št. 9/90). Santiago: CPU program.
• Cáceres, P. Kognitivne strategije: razvoj ustvarjalnosti (na spletu). Dostopno na: www.geocities.com/athens/olympus/5133/crea.html.
  Catalán, S., Moore, R., Telléz, A., Cifuentes, L. (2000). Nadzor nad zdravjem otroka in mladostnika. Santiago: Sredozemlje
• Csickszentmoholyi, M. Ustvarjalnost pristop. Mehika.
• Davis, G.A. & Scott, J.A. (1975). Strategije za ustvarjalnost. Maxico DF.: Paidós.
• De la Torre, S. (1982). Izobraževanje v ustvarjalnosti: viri za šolsko okolje. Madrid: Narcea.
• Downing, J.P. (1997). Številni obrazi ustvarjalnosti V kreativnem poučevanju: ideje za povečanje zanimanja študentov. Englewood, Colo.: Teacher Ideas Press.
• Gardner, H. (1997). Nešolan um. Argentina: Paidos.
• Gassier, J. (1990). Ustvarjalnost. V Priročniku za psihomotorični razvoj (2. izdaja) (str. 74-89). Barcelona: Masson
• Graña, N. (2003). Ustvarjalnost v šoli. Uredi. Učilnica.
• Guilford, JP, Strom, R.D. (1978). Ustvarjalnost in izobraževanje. Buenos Aires: Paidós.
• Imholf, M. M. in drugi (1969). Spremembe in izobrazba. Buenos Aires: Paidós
• Lamaitre, M. J., Lavados, H., Apablaza, V. ( 1989). Razvoj ustvarjalnosti: izziv za izobraževalni sistem. Santiago: University Promotion Corporation.
• Lowenfeld, V. & Brittai, W.L. (1972). Razvoj ustvarjalnih sposobnosti (2. izd.). Buenos Aires: Kapelusz
• Marin, R. (1980). Ustvarjalnost. Barcelona: CEAC.
• Marin, R. (1995). Ustvarjalnost: diagnoza, vrednotenje in preiskovanje. Madrid: UNED.
• Marin, R. (1990). Načela sodobnega izobraževanja (6. izd.). Madrid: Rialph.
• Marquez, R. (2000). Ustvarjalnost (na spletu). Na voljo v: http://tedi.iztacala.unam.mx/recomedu/orbe/psic/artjulio00/crea.htm.
• Matta, F. Okoli razvoja miselnih sovražnosti (na spletu). Dostopno na: www.aug.mx/63/a15-20.htm.
• Mayers, D. (1998). Psihologija (5. izd.). Uredi. Vredno založniki.
• Nickerson, R., Perkins, D., Smith, E. (1994). Poučevanje razmišljanja: vidiki intelektualne sposobnosti. Barcelona: Piados.
• Papalia, D. & Wendkos, S. <