Творчість: визначення, актори та тести

Завдяки цій роботі ми хочемо дати знати про основи творчості, які фактори впливають, як це оцінюється та як це пов’язано з освітою. Вивчення творчості було дуже складною роботою, яка викликала освітній, професійний, організаційний та науковий інтерес і до якої підходили з різних точок зору. Цей різноманітний контекст, в якому проводились дослідження творчості, породив багато чого визначення залежно від теоретичних та філософських основ підходу, а також методологічних інтересів.

У межах психології ми знаходимо дуже подібну панораму, що характеризується різноманітністю уявлень про явище, а також велике занепокоєння щодо досягнення технології, необхідної для впровадження творчості як об’єктивної поведінки процесу викладання.

Індекс

1. Творчість у школі
2. Визначення творчості
3. Творча тема
4. Творче мислення
5. Творчий продукт.
6. Рівні та модальності творчості
7. Оцінка творчості та тестування
8. Тести на творчість

Творчість виражається не лише в мистецтві, але й

У цьому середовищі дитина вчиться ставитись до людей і таким чином набуває значущих моделей, які даватимуть певні орієнтири, які будуть направляти її в його особистісному розвитку. З цієї причини ми вважаємо, що цей заклад може відповідати за мотивацію дитини, надаючи їй інноваційні інструменти та етичні принципи, які допомагають їй дивитися на світ. Ми вважаємо, що творчість - одна з основних навичок, яка повинна бути присутнім у будь-якому шкільному проекті, оскільки вона є дозволяє дитині дійти нових висновків і вирішувати проблеми оригінально. Для стимулювання творчості у дітей необхідно враховувати такі фактори, як соціальний клімат, концептуальні, мовні, мотиваційні та учнівські процеси. Творчість певною мірою є захисним фактором, який знижує ймовірність поведінки з високим ризиком, наприклад, наркотиків, алкоголю, насильства та злочинності. Це також розглядається як один з основних стовпів стійкості у тому сенсі, що бути творчим допомогло б людині подолати або подолати важкі ситуації, залишивши оновленими та збагаченими її.

Поняття творчості різне залежно від контексту, в якому вона знаходиться, і воно не має єдиного значення, оскільки людська діяльність, яка в ньому передбачається, може бути різноманітною. Це не означає, що будь-яку ситуацію можна назвати творчою. Існують певні обмеження у вживанні цього слова, але ті самі межі нечіткі; межі, невизначені. Що не означає, що ми не можемо визнати, що ці межі існують.

Для визначення поняття творчості необхідно знати його етимологічний корінь. Слово творчість походить від латинського "creare", що має відношення до "рости", що означає рости; тому слово творчість означає "творити з нічого". У межах різних сфер і, на думку різних авторів, ми можемо знайти різні та різноманітні визначення щодо творчості відповідно до різних підходів. Деякі публікації говорять про 400 різних термінів творчості. Деякі терміни неоднозначні та заплутані. Очевидно, що творчість була б більш ніж необхідною умовою в сучасних умовах життя, а в іншому випадку вона є Це завжди було необхідно, оскільки це змушує людину модифікувати його, щоб він був більш пристосованим до навколишнього середовища і міг стати кращим Прибуток. Якщо задуматися, то можна сказати, що більшість досягнень людства - це творчі досягнення, як це передбачено Прикладом є письмо, електричне світло, телефон і так багато інших елементів, які допомогли прогресу людяність.

Визначення творчості

Почнемо з найосновніших визначень творчості, що зустрічаються в літературі. Словник психології визначає творчість як недостатньо чітко визначений термін, який позначає ряд рис особистості, інтелектуальних та неінтелектуальних, які очікують від суб'єктів творчий. Для Гілфорда творчість передбачає втечу від очевидного, безпечного та передбачуваного створити щось, що, принаймні для дитини, нове. Там сказано, що творчість у обмеженому розумінні відноситься до навичок, які характерні для творчі особистості, такі як плавність, гнучкість, оригінальність та мислення розбіжний. З іншого боку, це показало, що креативність та інтелект - це різні якості. Він також стверджував у 1965 р., Що творчість не є даром відібраних, а скоріше це властивість, якою в більшій чи меншій мірі ділиться все людство.

Зі свого боку Амабіль (1983) стверджує, що творчість існує доти, доки існують: навички в галузі, навички для творчості та специфічні характеристики мотивації до завдання.

Відповідно до Бельтран і Буено (1995) творчість була б основною здатністю розумної істоти, що дозволяє їй створювати певні твори, що називаються "творіннями" або створеними роботами. Ці автори роблять різницю між онтологічним поняттям творчості та його психологічним поняттям. Творчість згідно з його онтологічним уявленням буде "тим, що існує у творці, виймаючи його з нізвідки, таким чином, що при його виробництві вам не доведеться чогось використовувати вже існуючий. Цей тип роботи - лише Божий (творець par excellence). Чоловіки також є творцями, і їх дія полягає у створенні чогось нового та оригінального, але з чогось уже існуючого ». Творча творчість, згідно з її психологічним уявленням, відноситься до істоти, яка існувала, але яка завдяки дії розумної істоти, яка є творцем, отримує новий спосіб існування; і саме це дає їм можливість розглянути "справжні творіння". Також з’явиться кілька особливостей творіння: випадковість або вторинність, оскільки істота вже існувала, і творець дав їй новий спосіб існування. раціональність, що нова форма та її включення в існуючі матеріали відповідає розумним істотам і в силу їх розумної діяльності тому, що Ви можете додати вибір Оригінальність, яка є формою або структурою матерії, яку ніхто раніше не розумів (психологія називала б це як творча уява) Сингулярність, яка є рідкістю або винятком і полягає у виключенні інших копій того самого твору Чутливість творця та глядачів Гнучкість творця, щоб прийняти найкращу форму для цих матеріалів Незалежність, яка стосується смаків творця Робота, інтелектуальна та матеріальна розробка, що передбачає зусилля Збагачення культури, має розвивати людські здібності, ставлячи вище інтелект, розум чи воля.

Csickzentmoholyi (1995), з інтегрованої точки зору, пояснює творчість як функцію трьох елементів: поля (місце або дисципліна, де це відбувається), особа (яка виконує творчий акт) та область (соціальна група Росії) експерти). Креативність визначається як "стан свідомості, що дозволяє генерувати мережу взаємозв’язків для виявлення, постановки, вирішення проблем відповідним і розбіжним чином". За словами Папалії у своїй книзі про психологію, творчість полягала б у здатності бачити речі з нової точки зору, а потім вигадувати нові, оригінальні та ефективний. Отже, існувало б два типи мислення, які були б пов’язані з вирішенням проблем і креативність: дивергентне мислення, це здатність відкривати нові та оригінальні відповіді; та конвергентне мислення, яке визначає його як здатність виявити одну правильну відповідь. Ці думки також були б сильно пов'язані з мотивацією, попередніми знаннями, навчанням, незалежністю характеру та рішучістю.

Зі свого боку Майерс (1998) визначає творчість як здатність продукувати нові та цінні ідеї. Різні можливості для творчості залежать від культури, де культура означає вираження звичних тем новими способами. Цей автор виділяє п’ять складових творчості:

• Компетентність: добре розвинена база знань. Чим більше ідей, образів та фраз ми зустрічаємо протягом нашого навчання, тим більше шансів у нас поєднати ці розумові фрагменти по-новому.
• Уявне мислення: Це забезпечує можливість бачити речі по-різному, розпізнавати закономірності, встановлювати зв’язки.
• Смілива особистість: терпить двозначність і ризик, наполегливо долає перешкоди на своєму шляху і шукає нового досвіду, а не йде по течії
• Внутрішня мотивація: творчі люди не зосереджуються на зовнішніх мотиваціях, таких як досягнення цілей, справляйте враження на людей або заробляйте гроші, скоріше на власне задоволення та виклик вашим робота.
• Творче середовище: викликає, підтримує та вдосконалює творчі ідеї.

Відповідно до Вентуріні, який застосовує більш біологічний підхід, відноситься до творчості, здатності людини модифікувати своє бачення свого оточення через зв’язок із своїм сутнісним Я. Це дозволяє людині генерувати нові способи відношення до цього середовища та створювати нові об’єкти; і це буде сильно визначатися генами, але його також можна розвивати і стимулювати. За словами цього автора, біологічні дослідження говорять, що структура мозку змінюється відповідно до тієї активності, яку він здійснює, тоді творчий стимул стимулює мозок. Він також визначає це як здатність людини стикатися з виразною потребою та повідомляти її. Торранс стверджує, що творчість - це процес, який робить когось чутливим до проблем, недоліків, тріщин або прогалин у знаннях і змушує їх ідентифікувати труднощі, шукати рішення, робити спекуляції або формулювати гіпотези, затверджувати та перевіряти ці гіпотези, модифікувати їх, якщо це необхідно, на додаток до повідомлення про результати.

Щоб Г. Аснар (1973), творчість визначає широту або здатність виробляти нові рішення, не дотримуючись логічного процесу, а встановлюючи віддалені взаємозв'язки між фактами. Існує риса, яку кожен приписує творчому, і це нове, це те, що раніше не існувало, маючи позитивний аспект. А Маргарет Мід описує творчість як відкриття та вираження чогось, що є одночасно новинкою для творчої особистості та виконанням саме по собі. Тоді творчість виникатиме з трьох основних елементів: з усвідомлення необхідності змін як для того, щоб протистояти існуючим проблемам, так і наближатись до бажаних цілей. Від сприйняття можливості створення змін шляхом формулювання проблем, враховуючи їх різні виміри, від пошуку а широкий спектр рішень і можливість здійснити те, що здається зручним. Можливість змін залежить від існування людей креативний (здатний протистояти змінам у такій перспективі, як зазначена) та наявність соціокультурного контексту, що дозволяє приймати та навчати ті люди.

Тож ми можемо сказати, що творчість - це важке поняття для визначення, є автори, які формують його в межах інтелекту, та інші, хто сподівається, що кожен може бути творчим предметом. Різні автори вивчали творчі предмети та визначали різні характеристики творчих предметів. Макіннон узагальнює персонажі творчої особистості Що:

“Ці люди розумні, оригінальні, незалежні у своєму мисленні та у своїх діях, відкриті для досвід вашого внутрішнього та зовнішнього середовища, інтуїтивний, естетично чутливий та вільний від обмежень інгібуючий. Він також володіє високим ступенем енергії, стійкою прихильністю до створених зусиль і сильним почуттям наперед визначеності, що включає певний рівень прийняття рішень та егоїзм ".

Крім того, він заявив, що найбільш творчих суб'єктів мало цікавлять деталі та більш практичні аспекти життя, вони схильні до значень, наслідків та символічні еквіваленти речей та ідей, здатні терпіти напругу, спричинену суперечливими цінностями, і здійснювати синтез та інтеграцію між ними аспекти. До цих якостей додається почуття гумору.

Тейлор зазначає важливість дивергентне мислення у творчих предметах це означає, що існує не просто одне рішення, а багато можливих рішень рішення, особливо коли йдеться про виробництво ідей, плавність, гнучкість та оригінальність. На додаток до цікавості, прагнення до того, до гумору та фантазії належать і справді творчі особистості маніпулювати предметами, вміти знаходити запитання та структурувати ідеї по-іншому сьогодення.

Характеристиками особистості, які приписуються творчим предметам, є:

• Автономія
• Жіночність інтересів
• Домінування
• Самоствердження
• Самоприйняття
• Простота ресурсів
• Радикалізм
• Психологічна складність

Баррон у своєму дослідженні творчості, вивчаючи відмінності, які мали найкреативніші люди з нетворчими реагуючи на порядок і безлад, виявив, що більше творчих людей реагують і терплять безлад більше, ніж не творчий. З цього дослідження він сформулював п’ять гіпотез про творчих людей:

• Вони віддають перевагу складності та певному видимому дисбалансу в явищах.
• Вони психодинамічно складніші та мають більший особистий діапазон творчості.
• Вони, як правило, більш незалежні у своїх судженнях.
• Вони більш самоствердливі та домінуючі.
• Вони відкидають репресії як захисний механізм управління імпульсами.

Баррон заявив, що найкреативніші особистості наділені великими запасами доступної енергії, це може бути результатом високого рівня психічного здоров'я. Дослідження Баррона показують дванадцять основних характеристик висококреативних людей:

• Вони більш спостережливі, ніж більшість.
• Вони висловлюють напівправду.
• Окрім того, що бачать речі, як інші люди, вони бачать їх інакше.
• Вони незалежні по відношенню до своїх когнітивних здібностей, які вони високо цінують.
• Вони мотивовані своїм талантом та цінностями.
• Вони здатні одночасно обробляти та порівнювати декілька ідей та робити більш досконалі синтези.
• Їх статевий порив більш виражений, вони фізично бадьоріші та чутливіші.
• Як його життя, так і сприйняття Всесвіту є більш складними.
• Вони більше усвідомлюють свої несвідомі спонукання та фантазії.
• Ваше его досить сильне, щоб регресувати без ризику розпаду.
• Вони дозволяють зникнути різниці між суб’єктом та об’єктом у деяких ситуаціях, таких як любов та містика.
• Вони максимально відчувають об'єктивну свободу свого організму, а їх творчість є функцією їх суб'єктивної свободи.

Торранс сказав: «Я завжди наголошував на важливості моральної мужності та чесності, тому що думаю, що все Негативна обумовленість цих рис суперечить креативності та цілісному розвитку потенціалу людський ".

Джон М. Кейл зазначає, що творчі люди мають такі особливості, як велика цікавість, вони здатні мати ідеї та сприймати їх щоб прийняти критику, витримати тиск, вони не стають нетерплячими і можуть працювати над декількома речами одночасно. Він стверджує, що у дітей є дві основні характеристики: здатність до здивування, ейдетизм та здатність долати розчарування. Здатність здивувати дозволяє впливати на дитину реальністю, і це привертає їх увагу разом з ейдетизмом дозволяє дитині знайти щось, чого він не знає, щоб яскраво це уявити, і припустити наслідки того чи іншого дії. Здатність долати розчарування дедалі більше розвивалась завдяки комп’ютерам, це тому, що було помічено, що дорослі розчаровуються і вони швидко відмовляються від інтересу до чогось, що викликає у них страждання, тоді як дитина грається та отримує задоволення, перетворюючи те, що спочатку викликає її, у виклик розчарування. Підводячи підсумок, можна сказати, що творча особистість здатна терпіти концептуальну двозначність і не панікує перед конфігуративним розладом. Крім того, була піднята ідея, що щоб бути творчим предметом, потрібно навчитися бути ним, будучи творчим.

Різні форми сприйняття та реакції на навколишнє середовище пояснюють існування різних когнітивних стилів. Різні автори домовились про два різні способи мислення, які називали по-різному, щоб згадати деякі: конвергентне та дивергентне, первинне та вторинне, латеральне та вертикальне, аутичне та реалістичне, множинне та послідовне мислення тощо Сьогодні, завдяки вдосконаленню знань про роботу мозку, є дані що підтримує існування двох різних когнітивних стилів, пов’язаних із півкулями церебральний. Антонієвич і Мена в 1989 р. Намагаються синтезувати елементарні характеристики цих двох типів мислення наступним чином:

Конвергентне мислення або вторинний процес: спостерігається когнітивний стиль, функціонування якого здійснюється під свідомим контролем і є раціональним, отже що ідеї здаються пов'язаними між собою лінійним і послідовним способом, уникаючи суперпозиції між ними, використовуючи закони Росії логіка. Це мислення орієнтоване на реальність і спрямоване на вирішення проблем, які він пропонує і вирішення яких важливо для адаптації до навколишнього середовища.

Дивергентне мислення або первинний процес: Цей інший тип мислення характеризується тим, що він менш помітний, це не так обов'язково під свідомим контролем, і не керується законами логіки, переважними в ньому зв'язками логічний. Окрім цього, він багатий на метафори, він позачасовий та символічний. Можна також сказати, що це працює більше у сфері фантазії, ніж конкретної реальності.

Творче мислення те саме, що і дивергентне мислення. Виховання чи мислення щодо розвитку креативного мислення базується на тих же принципах, що і розвиток логічного мислення, тобто в потребі вдосконалити той потенціал, яким ми є здатний. Однак творчість не слід розглядати як самостійний або навіть антагоністичний процес інтелекту чи розуму; це його частина. Це частина цієї здатності, яка дозволяє нам знати, читати всередині речей. З огляду на сильний інтуїтивний чи образний зміст творчого мислення, творчий акт, як Людський вчинок, вільний і відповідальний, також повинен орієнтуватися на розум, щоб він мав результат конструктивний. Як і всі людські здібності, творче мислення можна розвивати і здійснювати як постійну та добре орієнтовану практику, Насправді ми всі можемо розвивати навички, які дозволяють нам творити, вигадувати, уявляти та вдосконалювати все, в тому числі і власне час життя. До творчості можна віднести будь-який процес мислення, який дозволяє нам вирішити проблему корисним та оригінальним способом.

Уоллас (1926) вирішив виділити чотири фази або етапи цього курсу: підготовка, інкубація, освітлення та перевірка. Хоча Вінакке (1952) розуміє, що творчий акт - це унітарний процес, в якому представлені ці фази без перерв і не завжди в однаковому порядку, однак доцільно зробити диференційний опис самі:

• Підготовка: це фаза, на якій у більш віддалену хвилину набуваються знання та установки, з яких вийде творча думка. Підготовка - це аспект творчого процесу, на який часто не звертають уваги ті, хто сприймає творчий акт як простий процес інтуїції. Творче мислення спирається на вміле використання певних знань (наукових, літературних, художні тощо), але що важливіше - це володіння певними схильностями, за допомогою яких творчий акт. Без цих двох елементів не може бути креативу, який би втілився у творче вираження без адекватної підготовки, це не створює конкуренції чи творчості. Це процес збору інформації, він втручається в перцептивну пам’ять та процеси відбору.
• Інкубація: Тут творець, здається, не думає про проблему, а має певну відстань від неї. На думку Маккіннона, саме стадія, на якій відбувається психологічна відмова від поля, потребує часом зародка ідеї, щоб мати змогу набути форми. Це процес аналізу та обробки інформації, зосереджений на корекції та пошуку даних
• Освітлення: це момент, в який дається натхнення ідеї; коли проблема реструктуризується і з’являється рішення. Це процес усвідомлення і ідентифікується більше як процес виведення інформації, зазвичай він з’являється після періоду плутанини. Ця стадія відбувається разом із стадією інкубації. Багато разів освітлення виникає, коли об'єкт навіть не замислювався про нього, і з цікавістю він проходить наскрізь дидактичний процес із моментами напруги та розслаблення, і кульмінація, як правило, збігається з фазою distentica. Деякі автори припускають, що і інкубація, і освітлення пояснюються процесом, що не погоджується. Таким чином, Кубі (1967) натякає на передсвідомість, яка складається з надзвичайно швидкого і безперервного струму аферентного, інтегруючого, креатив і еферент переплітаються за допомогою індикаторів та зашифрованих сигналів, але без будь-якого символічного подання повністю розвинена. Вільямс (1967) вважає, що процеси, як свідомі, так і передсвідомі, відбуваються на цих етапах.
• Перевірка: це останній етап творчого процесу; рішення має зазнати критики та перевірки, а отже, мати змогу відполірувати. Назва цього останнього етапу обговорювалась, оскільки, схоже, вона більше стосується творчих процесів наукового типу; але нео таким чином до художніх процесів. Це процес оцінки тимчасової корисності об’єкта або процес створення.

Гілфордзі свого боку вбачає творчість у дивергентному мисленні. Але творче мислення підтримується тими самими нормальними процесами, як кодування, порівняння, аналіз та синтез серед інших. Було помічено, що хоча всі люди володіють обома способами мислення, не всі мають можливість використовувати їх і чергувати домінування одного над іншим. Розвиток творчої спроможності включає полегшення та стимулювання доступу до обох думок, розвиток здатності вдаватися до них, роблячи їх функціональними для творчого процесу. Багато разів творчість, як правило, асоціюється з другим типом цих стилів мислення більше, ніж з першим. Однак сьогодні більшість авторів сходяться на думці, що творчість виникає в результаті інтеграції обох модальностей. На різних етапах творчого процесу я можу переважно використовувати один із цих стилів залежно від переслідуваних цілей. У сприйнятті та пошуку ідей, як правило, використовується конвергентне мислення, а дивергентне мислення - переважно на етапах оцінки та реалізації.

Щодо оцінки думки, є автори, які визначили певні навички думка, яка буде пов'язана з можливістю давати відповіді та нові рішення або творчий. Гілфорд у 1964 р. Стверджує, що мислення творчих людей поєднує в собі первинний процес із вторинним. Внесок цього автора полягає в описі навичок, пов'язаних з кожним стилем. На основі різних досліджень він пропонує перелік навички, знайдені у творчих людей. Ці навички:

• Плавність: це характеристика творчості або можливості генерувати велику кількість ідей. На думку Гілфорда, існують різні типи плинності: Ідеальна плинність (кількісна продукція ідей), плинність асоціація (мається на увазі встановлення стосунків) і плавність висловлювання (легкість у побудові фрази. Приклад: Дитині дається певна кількість лего, за допомогою якої вона повинна мати змогу побудувати серію фігур. Якщо в кінці завдання дитині вдалося сформувати кілька фігур, можна підтвердити, що у нього є ця здатність.
• Чутливість до проблем: чутливість позначає здатність творчих людей виявляти відмінності, труднощі, невдачі чи недосконалості, усвідомлюючи, що потрібно робити. Приклад: Дітям представляють дві подібні картинки та пропонують знайти відмінності. Якщо дитина може визначити всі відмінності за певний час, це означає, що дитина має чутливість до проблем.
• Оригінальність: Це здатність чи схильність давати незвичні, віддалені, винахідливі або нові відповіді незвичним чином. Емпіричні спостереження визначають цю якість як важливу для всіх продуктів, що виникли в процесі творчості. Приклад: Дайте учням різноманітні матеріали для проектування чужорідного одягу.
• Гнучкість: Передбачає трансформацію, зміну, переосмислення або переосмислення. Гнучкість може бути двох типів: спонтанна (якщо суб'єкт здатний змінювати тип відповіді, який він дає) та адаптація (коли суб'єкт вносить певні зміни: стратегію вирішення підходу, яку потрібно мати успіху). Приклад: Після прочитання розповіді студенти повинні мати можливість змінити закінчення.
• Опрацювання: це рівень деталізації, розвитку або складності творчих ідей. Це передбачає вимогу завершити імпульс до його завершення. Це здатність суб’єкта розвивати, розширювати чи прикрашати ідеї. Приклад: студентам пропонується додати більше деталей до прогнозу погоди по телевізору. щоб було цікавіше.
• Можливість перевизначення: це здатність перебудувати уявлення, поняття чи речі. Творча людина має здатність перетворювати щось у щось інше. Приклад: Дитині представлено 10 окружностей, він повинен вміти перетворювати їх в інші предмети, такі як: м’яч, сонце, годинник тощо.

На думку цього автора, кожна з цих здібностей, схоже, пов’язана з різними стадіями творчого процесу. Чутливість є основною у сприйнятті для сприйняття проблем; оцінка є більш необхідною для завершальних етапів.

Оригінальність розуміється як унікальність даного товару, і більше ніж вміння його можна розглядати як судження про сам товар. Плавність мислення стосується здатності людини генерувати ідеї щодо даної проблеми протягом певного періоду часу. Переосмислення стосується здатності постулювати нові способи визначення вже відомих об’єктів.

У різних дослідженнях було виявлено, що людей не навчають альтернативним або різним способам роботи інформація, а їхня використовує лише три чи чотири основні стратегії, коли доводиться вирішувати a біда.

Таким чином, розвиток креативності передбачає знання та навчання широкого кола стратегії, що дозволяє вирішувати проблеми по-новому і не так, як інші Люди.

існувати три основні фактори, що розглядаються як невід’ємна частина створеного мислення:

• Можливість задумати велику кількість ідей: «Фактор плавності». Це можна виміряти за допомогою стандартних запитань: "Скільки застосувань ти можеш надати певному об'єкту?"
• Гнучкість у мисленнєвих моделях, тобто здатність переходити від однієї думки до іншої.
• Можливість задумувати незвичайні або віддалені ідеї.

Ефекти, наявні у творчому мисленні:

• Чутливість до розбіжностей: це відчуття, що все просто не так. Середовища, в яких заохочується виявлення невідповідності, частіше сприятливі для творчості.
• Позитивні почуття до викликів- Людям слід нагадати, як добре вони почуваються, коли працюють над тим, що викликає у них виклик.
• Відкритість спогадів, навантажених прихильністю: воля припинити табу, принаймні тимчасово. Будьте відкриті для згадування спогадів про минуле. Людина, вільна від фобій та заперечень, має набагато більше зв’язків та різноманітних реакцій.
• Толерантність до розладів та інших негативних наслідківНегативна робота ніколи не буває спокійною та передбачуваною. Люди, які кидають рушник при першій невдачі, не досягають негативного проекту.
• Чутливість до радості творити: відчуття перемоги, що супроводжує вирішення чи відкриття чогось. Це відчуття досягнення і досягнення, яким можна насолодитися. Якщо задоволенням від закінчення творчої роботи користуються в повній мірі, тоді легше зробити наступний крок, щоб продовжувати творити.
• Вільна обробка емоцій та інтеграція афектів: творчий проект передбачає максимально вільне використання уяви та контакт із пов’язаними прихильностями. Позитивний афект є важливим мотиватором пізнавального інтересу.

Відповідно до Gowman, Demos і TorranceЩоб продукт був креативним (наприклад, автомобіль), має бути п’ять компонентів, які мають передбачувальну цінність, але також повинні відбуватися одночасно:

• 1) Критерії зв’язку: суть людської творчості є "реляційною" і такою, що аналіз її природи означатиме зв’язок будь-якого елемента, який може увійти для побудови відносин творчий. За допомогою цього аналізу він повинен показати, що людина, хоча і не може дати існування основним компонентам, якщо зможе встановити з ними стосунки.
• 2) Критерій оригінальності: оригінальність - це якість, необхідна для всіх товарів, що походять із творчих актів. Щоб існувати як окремий предмет, він повинен мати 4 якості: новизна, непередбачуваність, унікальність та несподіванка.
• 3) Критерій нераціональності: Більшість авторів сходяться на думці про існування певних несвідомих психічних процесів, відповідальних за творчість. Те, що воно несвідоме, є критерієм творчості. Цей характер нераціональності пояснює видиму природність і відсутність зусиль творчої діяльності; автономність і відчуття одержимості або почуття внутрішнього голосу.
• 4) Критерій самореалізації: творчість передбачає структуру особистості: досягнення усвідомлення власної повноти, позитивного зростання самого себе. Також існував би взаємозв'язок між творчістю та мотивацією (Маслоу 1958)
• 5) Критерії відкриття: відноситься до тих умов середовища, як внутрішніх, так і зовнішніх, як особистих, так і можливих, і як невизначених ролей. Ці умови або характеристики - це чутливість, толерантність до двозначності, само сприйняття та епізодичність. Вони навчені, а не передаються у спадок.

Форми або рівні творчості є результатом ступеня трансформації або зміни середовища. Вони інтегрують людину, процес, навколишнє середовище та проблему, стаючи все більш присутніми у продукті. Вони мають на меті відповісти, як проявляється творчий талант чи творча поведінка у предметі. За словами Тейлора, творчість засвідчується на різних рівнях:

• Виразний рівень: представляє найпростішу форму трансформації, що характеризується імпровізацією та спонтанністю. Людина здатна відкривати нові способи прояву, які дозволяють їй, з одного боку, самоідентифікуватись, а з іншого, покращувати спілкування з іншими та з навколишнім середовищем. Ці нові форми висловлювання дозволяють охопити та включити афективне життя, безліч нюансів та неповторних стосунків.
• Продуктивний рівень: вона характеризується акцентуванням технічного характеру. Його орієнтація на продуктивність дозволяє чисельно збільшити продукт, вдосконалити деталі, що робить його більш придатним і привабливим. Іншими словами, імпровізація замінюється застосуванням відповідних методів та стратегій, що відповідають бажаному результату. Поставлена ​​мета, якої потрібно досягти, а результат - реалізація, цінна своєю оригінальністю.
• Винахідливий рівень: це має місце, коли, перевищуючи логічні очікування, маніпулюють певними елементами середовища. Цей рівень творчості із соціальною цінністю виявляється в наукових відкриттях.
• Інноваційний рівень: передбачає хороший рівень ідеаційної гнучкості та високий ступінь оригінальності. Суб'єкт перетворює середовище, повідомляючи унікальні та відповідні результати. Ви повинні зрозуміти наслідки та взаємозв'язок між елементами. Це може відбуватися при створенні ставлення до змін та передачі певної інформації в інший контекст.
• Новий рівень: творча сила вривається з такою силою, що йдеться вже не про модифікацію, а про пропозицію чогось нового. Суб'єкти приносять кардинально нові ідеї. Зазвичай він подається абстрактною мовою. Саме рівень характеризує талант і винахідливість. Як було видно, рівні творчості, підняті Тейлором, принципово орієнтовані до шкали від меншого до більшого багатства творчості, хоча цей критерій не застосовується абсолютний.

Для діагностики чи оцінки творчості використовується низка тестів, в основному натхненних Гілфордом, які набувають своїх результатів сама природа до того, що найбільш прогресивні навчальні заклади використовують тести на творчість як загальний інструмент. Тестів на творчість чи тестів численні і продовжують вироблятися постійно. Спроба діагностувати творчі здібності лише одним типом тесту ризикує залишити без уваги багато творчих думок. Експерти, такі як Гілфорд, Де Боно, Муррія та інші, стверджують, що при проектуванні та побудові шкал оцінки творчості ми повинні враховувати певні фактори, які допомагають нам оцінювати творчий продукт, такі як плинність, гнучкість, оригінальність та опрацювання.

Тести на творчість мали два основні виміри: один просторового, а інший словесного характеру. У рамках просторових тестів типу ми знаходимо:

Перцептивне тестування

Пропонується матеріальний предмет, який можна подумки споглядати з різних точок зору. Захоплений об'єкт змінюється залежно від кількості сприйнятих фігур. Для цього використовуються неоднозначні подання, такі як креслення кількох зв'язаних кубів, кількість яких змінюється залежно від того, як їх розглядають, або фігури, заховані в клубок ліній або заховані в декорації. Здатність подолати перше враження і виявити приховані набори передбачає розумову спритність та здатність інтерпретувати пропонований матеріал, що є гарною ознакою творчості. В даний час цими тестами більше нехтують і потребують більшої участі в дослідженнях.

Графічні тести

Вони мають різноманітний характер і зводиться до креслення, завдяки простоті реалізації та багатству ціннісних можливостей. Одним з найпопулярніших є малюнки простих відкритих фігур, складених з декількох ліній, прямих або кривих. Завершуючи ці схематичні графіки, випробуваний повинен скласти найоригінальніші малюнки, ті, про які він вважає, що ніхто інший не придумає, додаючи до них стільки деталей, скільки він уявляє. Іншими словами, це прості фігури, які повинні бути частиною більш складної фігури, ніж передбачає уява суб’єкта. Важливим є те, що з’являються віддалені стосунки та не підозрювані асоціації. В інших випадках вам дають сторінку, повну квадратів або кіл, які служать основою для представлення найрізноманітніших об’єктів. Важливим є те, що особисті розробки вільно структуровані з не дуже складного матеріалу. І словесні тести мають це слово як основний засіб. Вони варіюються від чисто словесних до автентичних творів, використовуючи виражальні можливості мови та фантазії.

Напишіть слова, які відповідають певній умові: які закінчуються даним суфіксом або починаються префіксом або певною літерою. Або вам показують різні слова, і ви повинні сформувати значущі речення або абзаци. Вони повинні будувати геніальний матеріал.

• Аналогії: Це один з найцінніших тестів з дискримінаційною силою. Як стимул пропонується слово, а суб’єкта просять не лише сформулювати синоніми, але й усі ті значення, які слово набуває в різних контекстах. Вас також можуть попросити перерахувати всі об’єкти, подібні за якоюсь якістю. Порівняння, метафори та символи розкривають віддалені стосунки, характерні для творчого мислення.
• Питання: Посилається на здатність вирішувати проблеми. Зіткнувшись із реальною ситуацією, незалежно від того, що суб’єкт вказує або виявляє свої дефекти або проблеми, які його спричиняють. Також широко використовується презентація малюнків, що збирають зображені ситуації, навколо них це цікаво побачити здатність суб'єкта задавати запитання щодо представленої сцени, її наслідків та наслідки. Допитливі здібності, розумова допитливість, можливість задавати численні, різноманітні та гострі запитання - ще один ознака оригінальності. Пошук невідомого для інших виходу передбачає можливість винаходити рішення. Здатність запитувати також стимулюється використанням звичайних предметів. Запитання виявляють відповідні проблеми.
• Незвичне використання: Вказує на перевизначення об’єкта. Пропонуються різні предмети, і пропонується перерахувати якомога більше видів використання, які трапляються в усіх можливих ситуаціях.
• Покращення продукту: Це послідовний тест на чутливість для виявлення проблем. Він складається із запису того, скільки перетворень відбувається у суб’єкта, що може перетворити іграшку на щось ідеальне, що відповідає їх потребам, наприклад. Це можуть бути легкі, недорогі вдосконалення, а також інші, на які у нас немає коштів. Також говорять про "перевизначення об'єкта", про "багаторазове використання".
• Синтезуйте: Подолання розсіяних даних у пошуках нескінченних рішень. Широко використовується заголовки невеликих історій чи зображень або створення пропагандистських гасел для товару.
• Складіть план: Передбачте всі необхідні кроки для виготовлення виробу. Іншими словами, він полягає у переліку всіх видів діяльності, які провіщають творчу діяльність.
• Нові та несподівані ситуації: Виявити та стимулювати цю інноваційну здатність, ставлячи важкі або незвичні ситуації перед об'єктом. Іншими словами, бачити родючість суб’єкта в отриманні наслідків із гіпотези, яка не обумовлює його, як це буває в звичайному житті, щоб сприймати ставлення більш-менш відоме, але змушує його використовувати і розгортати свою уяву творчий. Наприклад, їм кажуть припустити, що станеться, якщо люди перестануть вмирати, або яким буде їхнє життя в 3000 році.
• Здатність стосуватися: Для асоціаціоністів це секрет творчого мислення, якщо асоціації віддалені.
• Уявні казки: Це легкий ресурс для написання образних історій вільної чи нав’язаної теми. Особливо, коли тема має різні якості, тобто вона не відповідає темі. Тоді особистість проектується вільніше. Деякі теми можуть бути: собака, яка не гавкала, або лев, який не ревів.
• Автобіографії: Суб'єкт повинен вказати всі види діяльності, які він стихійно провів - За допомогою цієї процедури всі ті дії, які були захоплення творчих фігур у дитинстві та юності, і це, здається, виявляє схильність до творчості в галузі визначається. Це розкриває проблеми, інтереси чи основне покликання, крім того, іронія, синтаксична різноманітність, багатство та точність словникового запасу, здатність формувати ідеї та почуття, передавати повідомлення та робити сильний вплив, щоб краще розкрити таланти творці.

Тепер, якщо ми уважніше розглянемо тести на творчість, то побачимо, що їх численні. Ось чому ми вибрали деякі з тих, які мали більший резонанс або є більш відомими.

Тест Гілфорда

Ми ставимо Гілфорда на перше місце, оскільки він є найвидатнішою фігурою в цій галузі. З 1950 року він терпляче будував разом зі своїми співробітниками тести, в яких він продемонстрував обґрунтованість своєї Теоретичної моделі інтелекту, інтегруючи 120 факторів.

Спочатку він виходив з припущення, що творчість обмежувалась операцією різнобічної думки, тобто схрещуванням з чотирма змістами (образний, символічний, семантичний, поведінковий) та шість продуктів (одиниці, класи, відношення, системи, перетворення, наслідки) дає місце 24 модальності. Всі люди володіють цими здібностями, хоча і нерівномірно.

Фактори творчості, для яких ви розробили тести, такі:

Дивергентне мислення:

• Образне, словесне, асоціаційне, ідеаційне або плавне мислення та висловлювання.
• Спонтанна та адаптивна образна гнучкість.
• Спонтанна символічна гнучкість.
• Спонтанна семантична гнучкість та адаптація чи оригінальність.
• Різне виробництво образних систем та символічних систем.
• Образне, символічне та семантичне опрацювання.

Конвергентне продуктивне мислення:

• Систематична спроможність управління
• Образне, символічне та семантичне переосмислення
• Відрахування.

Оціночна операція:

• Логічне оцінювання та згідно досвіду
• Вміння судити і бачити проблеми.

Сфера чинників, пов’язаних із творчістю, продовжує розширюватися, а згодом також включає наслідки та оцінку. Розширення факторів, пов’язаних з творчістю, було постійним явищем у дослідженні Гілфорда, з яким завжди пов’язано створення тестів, здатних виявити кожен із цих факторів, намагаючись уникнути втручання та плутанини, що спотворюють результати.

E. Павло Торранс

Торранс та його співробітники були натхненні Гілфордом, але зменшили копітку складність його факторів до чотирьох: плинність, гнучкість, оригінальність та майстерність. У 1966 році Торранс опублікував свій тест "Творче мислення словами", творче мислення с слова, які є найбільш відомими та використовуються у всьому світі, особливо в країнах, що говорять Англійська. Це дві 16-сторінкові брошури, які є паралельними формами одного тесту. Кожен складається із семи словесних тестів, але п’ять із них представляють фігуру як стимул. Перші три відносяться до малюнка, на якому виконуються такі дії: запитувати і вгадувати, припускати причини та вгадувати наслідки. Четвертий тест вимагає вдосконалення продукту, а п'ятий - перерахування незвичного використання предмета. Шостий задає незвичні питання, а сьомий викладає всі наслідки незвичної або неможливої ​​події. У своїх графічних тестах він представляє як прості лінії стимулів, що складаються з декількох прямих або вигнутих сегментів, які повинні бути основою для малюнків, що представляють значущі об’єкти. Іноді він дає сторінку кіл або дає просте місце, де доводиться робити образний малюнок. Інший раз це пропонує комікси. Торранс розробив опитувальник, що складається із 100 пунктів, відповідно до опитувальників зроблених справ.

Тест переваги форми Welch

Він складається з представлення серії малюнків для випробуваного, щоб вказати, хто їм найбільше подобається. Тест зазнав глибокої трансформації. Спочатку він складався з 400 малюнків, але пізніше, завдяки дослідженням Баррона, він був різко зменшений, оскільки було встановлено, що за меншої кількості цифр результати були подібними. Нарешті, у мене залишилося 40, які відомі як мистецька шкала Баррона-Уелча. Вони стверджують, що творчі люди, а точніше художники, віддають перевагу складним і асиметричним фігурам. Баррон також виявив позитивну кореляцію між нахилом до складності та деякими рисами, які стали розглядаючи як типові для творчих особистостей, такі як словесна вільність, незалежність суджень, оригінальність та широта інтересів.

Тест віддалених асоціацій

Тест віддалених асоціацій Медніка (R.A.T.) складається з 30 предметів; у кожному є три слова з дуже різними значеннями, і вам потрібно знайти інше, яке їх пов’язує. Кількість правильних відповідей набирається за тридцять хвилин. Теорія, на якій вона базується, полягає в тому, що творчість - це здатність виявляти асоціації, які не дуже очевидні, і чим віддаленіші, тим більше вони вказують на творчий талант. Цей тест має хорошу кореляцію з тестом інтелекту Векслера, і його критикують, що він вимірює конвергентне мислення більше, ніж дивергентне мислення, отже, його висока кореляція з W.I.S.C.

Альфа біографічний

Гіпотеза полягає в тому, що зробленим є хороший провісник майбутньої поведінки. Це біографічна анкета, що складається з 300 предметів, орієнтована на старшокласників. Він передбачає дуже різні сфери, такі як сімейне життя, особистий розвиток, навчання, інтереси тощо. Він був підготовлений Інститутом досліджень поведінки у творчості та затверджений вченими НАСА.

Тест Гецельса та Джексона

Він складається з п’яти тестів:

• Асоціація слів: викрийте різні значення загальновживаних слів.
• Використання об’єкта: перерахувати всі можливі способи використання загальних об’єктів.
• Приховані фігури: виявити фігуру, замасковану між складними геометричними фігурами.
• Байки: Представлено чотири комікси, з яких придушено закінчення, і їм пропонується завершити їх, додавши сумні, жартівливі та моральні закінчення.
• Побудова задач: відповідна числова інформація пропонується в абзаці, і пропонується, щоб на основі цих даних вони сформулювали якомога більше проблем.

Тест Валаха і Когана

Він складається з п’яти тестів:

• Подібність: згадуються пари об’єктів, і вам доведеться виявити всі подібності між ними.
• Альтернативні варіанти використання: зі звичайних предметів, що відрізняється від звичайного використання
• Значення рядків: ви повинні побачити значення абстрактних малюнків одного рядка, який повинен бути частиною об’єкта.
• Значення малюнків: ви повинні інтерпретувати абстрактні малюнки.

Типовим для тестів Уолаха та Когана є режим застосування. Їм дають грайливе повітря, де немає обмежень за часом. Клімат повинен бути сердечним, виключаючи все, що можна засвоїти або подібне до іспиту.

Тест на мозаїку

Зроблено Барро. Квадрати різних кольорів пропонується скласти з мозаїками, в яких відображається смак та індивідуальність.

У цьому сенсі ще один спосіб оцінки творчості у дітей - це малюнки та іграшки. Перші малюнки складають від 15 до 18 місяців, а перші каракулі доставляють дитині велике творче задоволення. На малюнку дитина не відтворює реальність, а дає особисту інтерпретацію. Перші креативні графічні вирази не завжди з’являються на аркуші паперу, але, спонтанно, у каші, наприклад. Малюнок являє собою обмін, спілкування. Навмисне креслення представляється приблизно через 18 місяців. Інтерпретація малюнком дитини суб’єктивна і пов’язана з афективною позицією моменту. Це поступається місцем уявному і творчому світу. На закінчення можна сказати, що турбота дитини під час малювання полягає у тому, щоб викликати, зробити справжнім і його удари часто визначаються несвідомими факторами. Творча гра виражається, коли діти по-новому використовують знайомі матеріали та грають ролі та грають образну гру. Ігри допомагають дітям самовиражатися та розвивати творчу виразність. Батьки повинні допомагати своїм дітям базувати свої ігри на власному натхненні, стимулюючи ігри та творчі ідеї, заохочуючи дітей використовувати інші матеріали. У цьому сенсі іграшки відіграють принципову роль. Діти, у яких немає іграшок, пізніше зрозуміли реальність і ніколи не досягають ідеалу. Світ предметів являє собою перше завоювання дитини. Іграшка є не лише різновидом інтелектуального збагачення, а й посередником між складністю існування та слабкістю дитини. Це інструмент, за допомогою якого дитина забезпечить собі позицію у світі. Психоаналіз передбачає, що за допомогою іграшки дитина може розвивати інші характеристики творчості. Навчальні ігри, такі як збірки, головоломки, мозаїки тощо, відточують аналітичні навички дитини. Важливо пам’ятати, що творчість тісно пов’язана з інтелектом та афективністю.

Ця стаття носить лише інформативний характер, у Psychology-Online ми не маємо можливості поставити діагноз або рекомендувати лікування. Ми запрошуємо вас звернутися до психолога для лікування вашого конкретного випадку.

Якщо ви хочете прочитати більше статей, подібних до Творчість: визначення, актори та тести, рекомендуємо ввести нашу категорію Особистість.