Для Хорхе Віллалонга. Оновлено: 20 березня 2018 р
З давніх часів люди збиралися разом, щоб відсвяткувати та поділитися історіями, переданими нашими предками.
Театр бере свій початок з перших священних ритуалів, і його племінна природа завжди функціонувала як згуртованість громади, передавати міфи з покоління в покоління і дозволяти людям потрапляти у простір, де вони можуть вільно висловлюватися і перетравлюють свої найбільш пригнічені емоції, через емоції, які переживають актори, глядачі подорожують емоціями власний. У театрі немає пульта дистанційного керування, це досвід глибокого контакту, який відбувається в даний момент.
До театр ігор нам потрібні інші актриси / актори та публіка, якщо ви почуваєтесь самотньою та ізольованою в цьому суспільстві Знову «оцифрований» театральний колектив - це спосіб пов’язати та розвинути свої вміння соціальна.
Якщо вам цікаво дізнатись більше про цю тему, продовжуйте читати, тому що в цій статті «Психологія-Інтернет» ми пояснюємо визначення та переваги терапевтичного театру.
Театр - чудовий інструмент самосвідомості тому що це допомагає нам усвідомити, що ми справді відчуваємо, завдяки декриміналізації театрального досвіду, шляхом Ідентифікуйте себе з "Лиходієм" або з "Героєм", коли він нарешті помститься, ми також зв'язуємося зі своїм лиходієм та нашим внутрішній герой.
“Грати в когось іншого” пов’язує нас із частинами нас самих, які ми, можливо, повністю заперечували, і іноді це дуже смішно, коли Ми інтегруємо те, що ми представляли на семінарі, оскільки наполягаємо на тому, щоб наголосити: «Я не такий, я зробив це, тому що це було Театр "
Нам важко розпізнати наш творчий талант і визнати, що в кінці кінців це завжди сам створив персонажа. З цієї причини Театр дозволяє нам зрозуміти, як ми створюємо ролі, з якими ми ототожнюємо себе, і як врешті-решт ми плутаємо нашу справжню ідентичність з роллю, яку ми граємо.
Ми можемо провести паралель між процес соціалізації, який в кінцевому підсумку формує нашу особистість, коли ми діти, і як актор може навчитися "персонажу", який написаний у тексті, певним чином, хороший актор має ніж захищати свого персонажа, думати, як він думає, відчувати те, що він відчуває, бажаючи того, що персонаж бажає... і перш за все йому потрібно вірити в роль, щоб зробити її надійною для інших.
Те саме відбувається в повсякденному житті, ми несвідомо знаємо, що немає кращої стратегії, щоб переконати інших у наших бажаннях. характеру, ніж спочатку переконати себе, і це дуже добре працює в суспільстві, проблема в тому, що ми забуваємо свою істину природи, надмірно ототожнюючись з невротичними бажаннями, яких ми твердо вирішили досягти, вірячи, що якщо ми їх задовольнимо, ми досягнемо щастя.
Увімкнено акторське мистецтво і в мистецтво жити вдатися встановити правильну відстань між персонажем та актором, або між особистістю та глибоким Я, є досить складною проблемою.
Викладачі акторської майстерності кажуть, що якщо ви занадто далеко від персонажа, якого представляєте, у вас немає сил дійте, але якщо ви занадто прив'язані, тому що вам бракує необхідної відстані, щоб не сплутати з характер.
Те саме відбувається в повсякденному житті з нашим его, яке є не що інше, як характер, засвоєний в дитинстві, і який був необхідний для нашого виживання в цьому середовищі, Але якщо ми занадто віримо в це, у зрілому віці це стає очевидним обмеженням, оскільки ми не можемо бачити світ у всій його широті, і ми опиняємось у в’язниці система кондиціонування, як на когнітивному, емоційному, так і на моторному рівні, що робить нас простими стимулами / реакційними машинами в рамках гри з досить сценарієм бідний.
Чому ми кажемо, що сценарій твору, в який ми занурені і захищаємо зуб і ніготь, досить бідний? Просто тим, що це запозичений сценарій, це сценарій, про який ми дізналися від своїх батьків та від їхнього оточення, і що вони, в свою чергу, навчились цього від своїх батьків... таким чином, у незапам’ятному ланцюжку, усі вони, занурені в цивілізацію, яка у своєму прагненні спілкуватися та одомашнюватися, не дуже шанувала творчість і здоров’я нашої внутрішньої дитини.
Очевидно, є чудові речі, про які ми дізналися від батьків, і з нашого оточення дорослішання може стати можливістю перетравити їх і врятуйте їх... щоб відокремити пшеницю від полови та подивитися, які аспекти вивченого сценарію є поживними та бажаними, а які - просто залишками минулого " автоматичний ".
Терапевтичний театр - чудовий інструмент для вивчення нових персонажів, поки що мало відомий у нашому звичайному обмеженому репертуарі, оскільки створює безпечне середовище, в яке ми допускаємось наважитися експериментувати з новими ролями, не небезпечно піддаючи себе небажаним реакціям нашого соціального оточення.
Наприклад, ми можемо представити сцену, в якій ми говоримо своєму начальникові, що він здається нам нудною, висловлюючи все, що ми хотіли б мати, щоб сказати йому, без ризикувати звільненням... або ми можемо дослідити свою здатність спокушати або боятися насмішок, створюючи сцени для розслідування цих питань, не ризикуючи непотрібний.
Зрештою, мова йде про завоювання більшої виразної свободи, оскільки персонажі, яких ми представляємо в цьому просторі, не повинні бути логічними, реальними чи розумними, вони просто дає нам можливість бути кимось іншим, шанс припинити компульсивно виконувати "відому роль" і вступити в інший спосіб мислення, дії та відчувати.
Якщо ви задаєте питання дорослому, чи почувались ви вільнішими в дитинстві чи зараз? Можливо, відповідь нас здивує, і ми виявимо, що, незважаючи на автономію, якою він зараз володіє, він почувався вільнішим, коли був дитиною. Так що трапилося? Виявляється, коли ми зростаємо, ми стаємо мудрішими, так, але ми також більше закриваємось і замість того, щоб стати більш вільними істотами, ми в підсумку будучи в’язнями своєї власної внутрішньої істоти, і ми в кінцевому підсумку показуємо іншим публічну особу, яка часом дуже відрізняється від того, ким ми є насправді всередині.
Сором, невпевненість, почуття провини, тиск з боку однолітків, очікування, страх неприйняття чи глузування, нетерпимість до розладів, серед іншого зумовлюють життя багатьох людей і в довгостроковій перспективі в кінцевому підсумку викликають серйозні психологічні проблеми (тривожність, депресія, проблеми соціальних навичок, тощо).
¿Яка функція терапевтичного театру так? Як ви можете допомогти людям почуватися трохи вільнішими?
Вірджинія Сатір (1916 - 1988)
Відмінний американський сімейний терапевт, вона заявила, що у кожного завжди є щось нове про себе що ви, можливо, ще не виявили і граєте в тому, щоб бути іншими, займаючись театром, ми можемо бути здивовані самі самі. Сатір використовував театр у сімейній терапії, наприклад, у своїй техніці 'Скульптури тіла' побачити роль, яку відіграє кожен член родини. Завдяки розташуванню скульптур (членам сім'ї) ви можете побачити, хто з ними пов'язаний хто в сімейній групі або емоційна відстань між членами серед інших аспектів динаміки сім'я.
Августо Боал (1931-2009)
Драматург, театральний режисер і перш за все великий культурний діяч був ще одним автором, який звернувся до театру як до інструменту покращити якість життя особливих груп населення або тих, хто перебуває під загрозою соціального відторгнення, і заявив, що коли людина зазнає впливу на сцені, щоб показати свою реальність речей, і на сцені він модифікує цю реальність за бажанням, повертається до свого життя щодня змінюється. Хоча ця зміна насправді не відбулася в його житті, сам факт її викриття був внутрішнім трансформаційним активатором.
У психотерапії застосовується психодрама, розроблена психіатром Джейкобом Леві Морено (1889 - 1975) для того, щоб пацієнти не тільки розповідали про свої проблеми, а й діяти на свої проблеми в той самий момент через драматичні уявлення про власні конфлікти, що представляють, наприклад, зустрічі з не присутні люди, які є частиною внутрішніх проблем самого пацієнта щодо того, якими можуть бути ці відсутні думаючи чи відчуваючи, ми говоримо про уявлене можливе майбутнє або, наприклад, про те, чого ми не могли сказати в певний момент і що ми говоримо на сесії.
Коротше кажучи, терапевтичний театр є полегшуючим інструментом для самопізнання особистого, а отже, для психологічного та соціального розвитку. Немає сумнівів щодо лікувальних переваг, які ми можемо отримати від театру і які семінари Терапевтичного театру хочуть заохотити через ігрово-практичні вправи на основі ігор, імпровізацій, гумору або створення конфліктів з метою впливу на розумові та емоційні процеси та сприяють, таким чином, пошуку самопізнання і, що дуже важливо, пошуку цієї свободи прагнув.
