المسرح العلاجي: التعريف والفوائد

منذ العصور القديمة ، اجتمع البشر معًا للاحتفال ومشاركة القصص التي ورثها أسلافنا.

يعود أصل المسرح إلى الطقوس المقدسة الأولى ، ولطالما عملت طبيعته القبلية كنسق متماسك للمجتمع ، نقل الأساطير من جيل إلى جيل ، والسماح للأفراد بالدخول إلى فضاء يمكنهم فيه التعبير عن أنفسهم بحرية و يستوعب المشاهدون مشاعرهم المكبوتة ، من خلال المشاعر التي يمر بها الممثلون ، يسافر المشاهدون عبر المشاعر خاصة. في المسرح لا يوجد جهاز تحكم عن بعد ، إنها تجربة اتصال عميق تحدث في الوقت الحاضر.

بغرض المسرح نحن بحاجة إلى ممثلات / ممثلين آخرين والجمهور ، إذا كنت تشعر بالوحدة والعزلة في هذا المجتمع كل مرة أخرى "رقمية" ، فرقة المسرح هي وسيلة لربط وتطوير مهاراتك اجتماعي.

إذا كنت مهتمًا بمعرفة المزيد حول هذا الموضوع ، فاستمر في القراءة ، لأننا نشرح في مقالة علم النفس عبر الإنترنت هذه تعريف وفوائد المسرح العلاجي.

المسرح رائع أداة الوعي الذاتي لأنه يساعدنا على إدراك ما نشعر به حقًا ، بفضل عدم التجريم الذي تنطوي عليه التجربة المسرحية ، من خلال نعرّف أنفسنا بـ "الشرير" ، أو بـ "البطل" عندما ينتقم أخيرًا ، نتواصل أيضًا مع الشرير لدينا البطل الداخلي.

يربطنا "اللعب مع شخص آخر" بأجزاء من أنفسنا ربما ننكرها تمامًا ، وفي بعض الأحيان يكون الأمر مضحكًا للغاية نقوم بدمج ما قدمناه في ورشة العمل ، حيث نصر على التأكيد: "أنا لست كذلك ، لقد فعلت هذا لأنه كان مسرح"
من الصعب علينا التعرف على موهبتنا الإبداعية ، وتقبل أنه بعد كل شيء ، دائمًا ما يكون المرء هو الذي خلق الشخصية. لهذا السبب ، يسمح لنا المسرح بفهم كيفية إنشاء الأدوار التي نحدد أنفسنا بها وكيف ينتهي بنا الأمر في النهاية إلى الخلط بين هويتنا الحقيقية والدور الذي نلعبه.

يمكننا رسم موازٍ بين عملية التنشئة الاجتماعية، والتي تنتهي بتشكيل شخصيتنا عندما نكون أطفالًا ، وكممثل يمكن أن يتعلم "شخصية" مكتوبة في نص ، بطريقة ما ، يمتلك الممثل الجيد من الدفاع عن شخصيته ، والتفكير كما يفكر ، والشعور بما يشعر به ، والرغبة في ما تريده الشخصية... وفوق كل شيء يحتاج إلى تصديق الدور لجعله موثوقًا به للآخرين.

يحدث الشيء نفسه في الحياة اليومية ، فنحن نعلم دون وعي أنه لا توجد استراتيجية أفضل لإقناع الآخرين برغباتنا. الشخصية ، بدلاً من إقناع أنفسنا أولاً ، وهذا يعمل جيدًا في المجتمع ، المشكلة هي أننا ننسى حقيقتنا الطبيعة ، من خلال التماهي بشكل مفرط مع الرغبات العصابية التي نحن مصممون على تحقيقها ، معتقدين أننا إذا قمنا بإشباعها فإننا سنحقق السعادة.

على فن التمثيل و في فن العيش يعد التمكن من تحديد المسافة الصحيحة بين الشخصية والممثل ، أو بين الشخصية والذات العميقة ، تحديًا كبيرًا.
يقول المعلمون بالوكالة أنك إذا كنت بعيدًا جدًا عن الشخصية التي تمثلها ، فلن تمتلك القوة لذلك تصرف بها ، ولكن إذا أصبحت مرتبطًا جدًا أيضًا ، لأنك تفتقر إلى المسافة اللازمة لعدم الخلط بينك وبين حرف.

يحدث الشيء نفسه في الحياة اليومية مع الأنا ، والتي هي ليست أكثر من شخصية نتعلمها في الطفولة ، والتي كانت ضرورية لبقائنا في تلك البيئة ، ولكن إذا صدقنا ذلك كثيرًا ، فإنه يصبح قيدًا واضحًا في مرحلة البلوغ ، نظرًا لأننا غير قادرين على رؤية العالم بكل اتساعه ، ونجد أنفسنا مسجونين نظام تكييف ، على المستوى المعرفي والعاطفي والحركي ، مما يجعلنا مجرد آلات تحفيز / استجابة داخل مسرحية مع نص مكتوب إلى حد ما مسكين.

لماذا نقول إن نص العمل الذي انغمسنا فيه وندافع عن الأسنان والأظافر ضعيف تمامًا؟ ببساطة من خلال حقيقة أنه نص مستعار ، إنه نص تعلمناه من آبائنا ومن بيئتهم ، وأنهم بدورهم تعلموا ذلك من والديهم... وهكذا في سلسلة سحيقة ، كل ذلك ، منغمس في حضارة ، والتي في شغفها بالتواصل الاجتماعي والتدجين ، لم تكن تحترم إبداع وصحة طفلنا الداخلي.

من الواضح أن هناك أشياء رائعة تعلمناها من والدينا ، ومن بيئتنا ، يمكن أن يكون البلوغ فرصة لهضمها و إنقاذهم... لفصل القمح عن القشر ، ومعرفة أي جوانب النص المكتسب مغذية ومرغوبة ، وأيها مجرد بقايا من الماضي "في تلقائي ".

Therapeutic Theatre هو أداة ممتازة لاستكشاف شخصيات جديدة ، القليل حتى الآن معروف في ذخيرتنا المعتادة المحدودة ، لأنه يخلق بيئة آمنة ، يُسمح لنا فيها يجرؤ على جرب أدوارًا جديدة، دون تعريض أنفسنا بشكل خطير لاستجابات غير مرغوب فيها من بيئتنا الاجتماعية.

على سبيل المثال ، يمكننا تمثيل مشهد نخبر فيه رئيسنا أنه يبدو وكأنه ممل بالنسبة لنا ، معبرًا عن كل شيء نود أن نكون قادرين على قوله له ، بدون خطر التعرض للطرد... أو يمكننا استكشاف قدرتنا على الإغواء ، أو الخوف من السخرية ، وإنشاء مشاهد للتحقيق في هذه القضايا ، دون المخاطرة غير ضروري.

في النهاية ، يتعلق الأمر بقهر قدر أكبر من الحرية التعبيرية ، نظرًا لأن الشخصيات التي نمثلها في هذا الفضاء لا يجب أن تكون منطقية أو حقيقية أو معقولة ، فهي ببساطة يمنحنا فرصة لنكون شخصًا آخر ، وفرصة للتوقف عن التمثيل الإجباري "للدور المعروف" ، والدخول في طريقة مختلفة في التفكير ، والتصرف ، و يشعر.

إذا سألت شخصًا بالغًا السؤال ، هل شعرت بحرية أكبر عندما كنت طفلًا أم الآن؟ ربما تفاجئنا الإجابة وسنجد أنه على الرغم من الاستقلالية التي يتمتع بها الآن ، فقد شعر بحرية أكبر عندما كان طفلاً. اذا ماذا حصل؟ اتضح أنه مع تقدمنا ​​في النمو ، نصبح أكثر حكمة ، نعم ، لكننا أيضًا نغلق أنفسنا أكثر وبدلاً من أن نصبح كائنات أكثر حرية ، ينتهي بنا الأمر كوننا سجناء لوجودنا الداخلي وينتهي بنا الأمر إلى أن نظهر للآخرين شخصًا عامًا يختلف كثيرًا في بعض الأحيان عن من نحن حقًا في الداخل.

العار ، انعدام الأمن ، الشعور بالذنب ، ضغط الأقران ، التوقعات ، الخوف من الرفض أو السخرية، وعدم التسامح مع الإحباط ، من بين أمور أخرى تؤثر على حياة الكثير من الناس وعلى المدى الطويل ينتهي الأمر بالتسبب في مشاكل نفسية كبيرة (القلق والاكتئاب ومشاكل المهارات الاجتماعية ، إلخ.).

¿ما هو دور المسرح العلاجي وبالتالي؟ كيف يمكنك مساعدة الناس على الشعور بمزيد من الحرية؟

فرجينيا ساتير (1916-1988)

بصفتها معالجًا عائليًا أمريكيًا ممتازًا ، صرحت أن أي شخص لديه دائمًا أشياء جديدة عن نفسه التي ربما لم تكتشفها بعد وتلعب دور الآخرين ، القيام بالمسرح ، يمكننا أن نتفاجأ من أنفسنا أنفسهم. استخدم ساتير المسرح في العلاج الأسري ، على سبيل المثال ، في أسلوبه في منحوتات الجسم لمعرفة الدور الذي يلعبه كل فرد من أفراد الأسرة. من خلال ترتيب المنحوتات (أفراد الأسرة) يمكنك معرفة من هو الأقرباء من في مجموعة العائلة أو المسافة العاطفية بين الأعضاء من بين جوانب أخرى من الديناميكيات الأسرة.

أوجوستو بوال (1931-2009)

الكاتب المسرحي والمخرج المسرحي وقبل كل شيء ناشط ثقافي عظيم كان مؤلفًا آخر لجأ إلى المسرح كأداة تحسين نوعية الحياة لفئات معينة من السكان أو أولئك المعرضين لخطر الاستبعاد الاجتماعي وذكر ذلك عندما يتعرض شخص ما على خشبة المسرح ليعرض حقيقة الأشياء ، وعلى خشبة المسرح يعدل ذلك الواقع كما يشاء ، يعود إلى حياته يتغير يوميا. على الرغم من أن هذا التغيير لم يحدث حقًا في حياته ، إلا أن مجرد كشفه كان بمثابة منشط تحولي داخلي.

في العلاج النفسي ، يتم استخدام الدراما النفسية ، التي طورها الطبيب النفسي جاكوب ليفي مورينو (1889 - 1975) لكي لا يخبر المرضى بمشاكلهم فحسب ، بل أيضًا العمل على مشاكلك في تلك اللحظة بالذات من خلال التمثيلات الدرامية لصراعاتهم الخاصة ، والتي تمثل على سبيل المثال لقاءات مع الأشخاص غير الحاضرين الذين يشكلون جزءًا من الاهتمامات الداخلية للمريض نفسه ، وما قد يكون عليه هؤلاء الغائبون التفكير أو الشعور ، نتحدث عن مستقبل متخيل محتمل أو ، على سبيل المثال ، ما لا يمكننا قوله في لحظة معينة وماذا نقول في الجلسة.

باختصار ، المسرح العلاجي هو أداة تيسيرية لـ معرفة الذات الشخصية وبالتالي ، من أجل التنمية النفسية والاجتماعية. لا شك في الفوائد العلاجية التي يمكننا الحصول عليها من المسرح والتي ترغب ورش المسرح العلاجي في تشجيعها من خلال تمارين عملية مرحة تعتمد على الألعاب أو الارتجال أو الدعابة أو خلق النزاعات من أجل التأثير على العمليات العقلية والعاطفية وتسهل ، بهذه الطريقة ، البحث عن معرفة الذات والأهم من ذلك ، البحث عن تلك الحرية يتوق ل.