MUSIKK og PSYKOLOGI: hvordan påvirker det oss?

Forholdet mellom psykologi og musikk går tilbake til den tette flettet mellom psykologiens konstitusjon som en vitenskapelig disiplin og hensynet til musikalske fakta. De første studiene, på 1950-tallet på 900-tallet, refererte til akustisk oppfatning og individers evne til å diskriminere høyden på lydene og evaluere om det var mennesker utstyrt med "absolutt tonehøyde" i stand til å gjenkjenne lyden nyanser; i så måte var de verkene til ungareren Géza Révész, en ekte pioner innen musikkens psykologi. Men hvordan har forskning innen musikkens psykologi hjulpet oss? Hvordan påvirker musikk oss? I denne Psychology-Online artikkelen vil vi prøve å svare på disse spørsmålene, utdype sammenhengen mellom musikk og psykologialtså musikalsk psykologi.

Indeks

1. Hva er musikkens psykologi?
2. Musikalsk utvikling
3. Forholdet mellom musikk og følelser
4. Hva er musikkterapi?

Med utgangspunkt i den siste definisjonen av Gjerdingen (2002), er psykologien til musikk eller musikalsk psykologi en

Forståelsen av et stykke musikk, generelt, aktiverer et komplekst nettverk av kognitive evner som inverterer ferdigheter som memorisering, oppmerksomhet eller analyse av strukturer. Studiet av kognitive prosesser brukt på det musikalske feltet er frukten av en lang svangerskap som har sine røtter i de første eksperimentene innen vitenskapelig psykologi.

Mye psykomusikologiforskning har undersøkt i hvilken alder og hvordan barnets evne til å forstå musikk utvikler seg: 8 måneder, barnet, fullfører auditiv utvikling, produserer spontant bablende sanger (bablende sang), har det gøy å gjøre det og gjentar slike vokaliseringer med en viss frekvens, samt vokaliserer enkle stavelser. Ikke bare det, men innen fire måneder kan du bevege øynene ordentlig vertikalt når du hører en høy eller lav lyd.

Naturligvis, barnets svar i den første 3 år er motorisk eller vokal: oppnår gjenkjenne korte melodier og i en alder av 3 vet han å synge musikalske spor med en tonal forlengelse av en synkende mindre tredjedel (for eksempel sol-mi) som tilsvarer lyden av en sirene eller sanger; så diskriminerer han de rytmiske strukturene og gjengir dem med håndslik allerede i en alder av fem.

Fra 7 år, blir musikalske ferdigheter videreutviklet, å kunne diskriminere forskjellige melodiske intervaller, og skille individuelle akkorder. Alt dette skjer både på grunn av større kognitive evner og på grunn av en prosess med "tonal læring", ifølge hvilken fra 6 år vår hørsel blir følsom for lyder som lytter.

Til slutt mot 12 år, fullfører musikalsk utvikling, og blir dermed i stand til oppfatter modulasjoner mellom toner, eller de dissosiative harmoniseringene, av å gjenkjenne rytmen til en melodi og den estetiske dommen til musikken begynner å dukke opp.

I denne artikkelen finner du mer informasjon om musikk og barns hjerneutvikling.

Hvordan påvirker musikk psykologien? Det har blitt skrevet floder med ord om musikkens psykologi, og det er utviklet teorier som i dag betraktes som praktisk talt alltid gyldige. For eksempel er intervallene mellom tonene kjent for å være ansvarlige for ganske reproduserbare reaksjoner mellom forskjellige individer; komposisjonene for halvtoner genererer spenning ("Haien", nøyaktig) mens et intervall på femte (do-sol) er så perfekt og hyggelig at det er den musikalske ekvivalenten til en sirkel i kunsten figurativ.

Hvorfor kan musikk påvirke følelsene våre så dypt? Musikk blir ofte sett på som "følelsesspråk": dens evne til å fremkalle og uttrykke følelser er dets primære og grunnleggende karakteristikk. Musikk uttrykker følelser som lyttere oppfatter, anerkjenner eller blir berørt av følelser. I tillegg har flere studier antydet at den vanligste årsaken til at det blir lyttet til musikk være i stand til å påvirke følelser, endre dem, frigjøre dem, tilpasse seg deres følelsesmessige tilstand, glede seg eller trøste seg eller redusere stress.

En studie fra 2003 av Adrian North North fra University of Leicester, England, viste det klienter på en luksuriøs restaurant velger de dyreste rettene på menyen hvis sofistikert musikk blir spilt i rommet og klassisk. I følge North skjer dette fordi klienter, som lytter til klassisk musikk, oppfatter seg selv som mer raffinerte mennesker; for å holde seg i tråd med bildet av seg selv, sparte de ingen utgifter foran vinlisten. Det er en mekanisme som kalles Château Lafite-effekten, og selv om det ubevisst bekrefter det hvor mye vi er i stand til å innse den følelsesmessige verdien av musikk og hva slags innflytelse den har på vår følelser.

Her kan du se hvordan musikk påvirker oss i klesbutikker.

Begrepet "musikkterapi" ble født i det 21. århundre, men lydens og musikkens effekter på mennesket har blitt brukt siden antikken: det er ingen befolkning i dagens verden og i menneskehetens historie som ikke har uttrykt deres følelser, deres sosiale og religiøse ritualer gjennom rytmer, lyder, sanger, danser.

Lyder er uttrykk for livet i verden, de er pusten vår, transformasjonen av inspirert pust til en modulert stemme, til tale; det er umulig å skille ordet fra sangen. Hver gang stemmen vår blir et ord, gjennom intonasjonen og bøyningen av stemmen, manifesterer den følelsene som er i oss. Musikkterapi er arte å fange disse følelsene, å transformere dem, å gi liv til nye følelser som beroliger, oppmuntrer, hjelper der det er vanskeligheter.

Musikkterapi er basert på "å lage musikk", selv for de som ikke klarer å lese et partitur eller spille; Han er musikkterapeuten som vet å transformere, lage musikk, spillet til noen som spontant spiller et musikkinstrument. Dermed ble en måte å snakke på, til direkte og umiddelbar dialog kalt "lyd dialog".

I musikkterapi er det første kravet å adressere brukerens behov og problemer gjennom musikk; Målet er ikke å foreslå musikk som en kunstnerisk form, men som medium som involverer alle sansene som produserer en serie visuelle, taktile og kinestetiske stimuleringer. Det multisensoriske aspektet ved musikk gjør det ideelt for terapeutisk bruk, spesielt med tanke på at mange funksjonshemninger er spesielt sensoriske eller motoriske.

Musikkterapi kan brukes på forskjellige nivåer, for eksempel undervisning, rehabilitering eller terapi; Når det gjelder de to sistnevnte, henviser områdene til intervensjon fortrinnsvis til nevrologi og psykiatri:

• Autisme
• Intellektuell funksjonshemming
• Motorisk funksjonshemning
• Alzheimers sykdom og andre demenssykdommer
• Psykose
• Depresjonsforstyrrelser
• Somatoformforstyrrelser, spesielt kroniske smertesyndromer
• Spiseadferdssykdommer (anorexia nervosa)

Andre anvendelser av musikkterapi har blitt studert i det anestesiologiske og kirurgiske feltet, slik som preoperativ bruk.

I denne artikkelen finner du mer informasjon om hva er musikkterapi og fordelene.

Denne artikkelen er bare informativ, i Psychology-Online har vi ikke makten til å stille en diagnose eller anbefale en behandling. Vi inviterer deg til å gå til en psykolog for å behandle din spesielle sak.

Hvis du vil lese flere artikler som ligner på Musikk og psykologi: hvordan påvirker det oss?, anbefaler vi at du skriver inn vår kategori av Følelser.

• Cremaschi Trovesi, G., Scardovelli, M. (2005). Il suono della vita. Musikkterapi fra famiglia, suola, società. Roma: Armando Editore.
• Demichelis, O., Manfredi, C. (2003). Radiopsykologi. Cantalupa, TO: Effatò Editrice.
• Mannara, F. (2015). På hvilken måte condiziona il nostro cervello? Kommet seg fra: https://www.fondazioneveronesi.it/magazine/i-blog-della-fondazione/un-cervello-fuga/che-modo-la-musica-condiziona-il-nostro-cervello
• Monacis, L., Toto, G. TIL. (2017). Musikken nelle principali scuole di psychologia. Tricase, LE: Youcanprint Self-Publishing.
• Russo, V. (2013). Pillole di neuromarketing. Dopamin i cervello og l’effetto Château Lafite. Tre bicchieri, 9:7.
• Strazzeri, D. (2011). Kompendium av musikkterapi. Collana Studi Musicali.